РЕАЛИЗМ

Историческая дистанция в три четверти века отделяет литературно - художественные процессы 70-90-х годов XIX в. со времени появления "Энеиды" И. Котляревского. "Отец новой литературы" в своем творчестве дал синтез "всего того духовного состояния, тех течений, которые были в Левобережной Украине в конце XVIII века" |1, 247]. Идеи Просвещения, народное творчество, юмор и сатира XVI-XVIII ст. "с очень отчетливым политическим и социальным підкладом", художественный опыт других литератур были основными источниками, из которых вырастала новая литература" [2, 44] украинского народа.

Уже в первые десятилетия XIX в. определялись отличительные черты новой литературно-художественного сознания: формирование литературного языка на основе живой народной речи", "мужиколюбство", демократизм литературы, ее ощутимая оригинальность и светский характер |2, 46-47]. Украинский романтизм проявил более глубокий, чем в некоторых других литературах, связь с фольклором, интерес к народного быта и обычаев. Сосуществование различных стилевых направлений и течений, характерное для украинской литературы первой трети XIX ст., в дальнейшем по-новому проявилось в творчестве Т. Шевченко, составила чрезвычайной значимости сутки в развитии общественной, в частности художественной, сознания украинского народа.

Существенными приметами XIX ст. И. Франко считал "розпанахання древних географических государственно-этнографических границ, огромный рост коммуникации, безмерное расширение литературных горизонтов. Общность идей и идеалов в писаниях одной генерации в разных краях... господство ... определенной литературной моды в целом цивилизованном мире в данной эпохе" [3, 33] обеспечивает интернационализацию творчества национальных писателей (при этом наряду с именами Ч. Диккенса, Марка Твена, К. Міксата И. Франко называл имя Т. Шевченко).

Украинская литература 70-90-х годов XIX в. формируется как идейно-эстетическая система, в которой доминируют ориентации на реалистичный поп творчества. Это направление развивается не только с осознанием собственных национально-культурных традиций, но и с усиленным вниманием украинского писательства к философско-эстетических достижений и литературно-художественных поисков в западноевропейских и русской литературах. Убедительным доказательством этого является результативный опыт создания собственной эстетической теории, развитие собственной литературно-художественной критики и профессиональной периодики.

Историко-культурологическая концептуализация путей развития нации в странах Европы и в России осуществлялась под знаком реалистичных приоритетов, но с немалыми различиями в философско-идеологических принципах. Так, Вильгельм Шерер, немец австрийского происхождения, оттолкнувшись от тенівської позитивістсько-идеалистической триады "раса - среда - момент", модифицирует ее в так же трехчастную, но ощутимо психологізовану систему детерминант Ererbtes - Erlebtes - Erlerntes (унаследованное - пережитое - усвоенное). Обозначенная в его "Поэтике" (1888) система исторической поэтики предполагает рассмотрение и оценку культурно-художественных образований прошлого с позиций современности. Познавательно-оценочная диспозиция немецкого автора проникнута чувством совершенства такого существенного свершения, как становление империи. Весь прогресс нации до этого исторического момента В. Шерер склонен рассматривать как закономерный результат развития немецкого "духа".

В российском литературоведении в недрах культурно-исторической школы также вызревала идея исторической поэтики. Она значительно отчетливее обозначилась и полнее реализовалась в научных поисках и достижениях А. М. Веселовского. Однако объяснения культурных феноменов виделось ученому спрятанным в глубинах времен и давалось через анализ исторических фактов, а не выводилось из современного состояния явлений, как в Шерера. Его версия исторической поэтики предусматривала не психологическую интуицию, а положительное знание и сопоставление фаз эволюции предшествующих явлений, переструктурирование первобытных форм под влиянием личной активности создателей. В построениях Веселовского своеобразно отразилась вера в возможность постепенного эволюционного развития всего сущего, в том числе и словесно-образной творчества.

историко-литературная проблематика предметно интересовала и И. Франко. Считая себя учеником Веселовского в разработке и применении ("особенно на поле устной словесности") историко-сравнительного метода, автор статьи "Литература, ее задачи и важнейшие ціхи" (1878) прежде всего заманіфестував свое понимание актуальных принципов литературного творчества. В этой статье (практически синхронно с российским и немецким филологами) И. Франко выступил с оригинальной концепцией "научного реализма". Не имея историко-психологических оснований для аналогичного шерерівському чувству национального удовлетворение современными культурными достижениями народа, украинский критик полемически повторил полувековой давности тезис Белинского "У нас нет литературы!" - как название не отпечатанной пред-языка к публикации 1881 г. перевода "Фауста" Гете. Он еще больше, чем Шерер, привлекал внимание к современности, но видел в ней не готовы критерии оценивания достижений, а живые процессы общественно-исторического творчества.

Компаративно-поетологічна идея с самого начала встала в Франко перенесенной в креативно-творческую плоскость. Она оказалась не преимущественно эвристической, как у Веселовского, інтерпретаційною, как у Шерера, а скорее программно-прогностическим, направленной на будущее литературы. "Литература, - провозглашал И. Франко, - так как и современная наука, должна быть работницей на поле человеческого прогресса. Ее тенденция и метод должны быть научные. Она копит и описывает факты повседневной жизни, считая только на правду, не на эстетические правила, а заодно анализирует их и делает из них выводы, - это ее научный реализм; она через то указывает недостатки общественного устройства там, где не все может добраться наука в каждодневной жизни, в развитии психологічнім страстей и нам'єтностей человеческих), и старается будить охоту и силу в читателях к устранению тех недостатков - это ее постепенная тенденция" [4, 13].

Осмысление диалектики старого и нового в современном бытии осу-снювалося с разных идейных позиций. Демократически настроенному Панасу Мирному был близким народный взгляд на лживость реформы, которую народ прозвал "голодной волей". Идеология "народных людей" разделяется многими украинскими писателями. Она ведет "в народ" освобожденную из школы Надю Мурашкову, обращает к женскому вопросу Саню Навроцкую, а Комашко должен сменить Черное на Белое море ("Над Черным морем" И. Нечуя-Левицкого). Выдающийся "громадівець" М. Драгоманов организует конце 1876 г. издание украинских книг в Женеве, активизируя идейное жизни украинских демократов разных направлений и пропагандируя "не народность для народности, а социальный, экономический и культурный мужской прогресс народа". Иллюзия островков общинного социализма привлекает на некоторое время. Карпенко-Карого и он выводит фигура артельщика Серпокрила ("над Днепром", 1897). Крестьянские активисты, низовые деятели организованного в Восточной Галиции радикального движения захватывают И. Франка; они, как например Антон Грыцуняк ("Свинская конституция"), становятся прототипами персонажей художественных произведений. По-разному идеологически заангажированные и общественно примечательные силы общественно-политической практики выступают для литературы не пассивным фоном, а объектом и в большой мере и субъектом истории, а следовательно, и художественного сознания своего времени.

Типологически подчеркнуть идейно-эстетическое своеобразие историко - литературного периода 70-90-х годов помогают целенаправленные сопоставление со структурно-художественными особенностями литературы предыдущего и последующего периодов, с характером осмысления времени. Примечательно, что на первом рубеже этого периода, своеобразно давая разуметь специфику его художественно - психологической предметности, стоит произведение, в котором человек оказывается в ситуации социальной угрозы.

Героя повести И. Нечуя-Левицкого "Николай Джеря" (1878) опасность для природной волевияву и нормальной жизни побуждает к бегству на сахарню. Это один из последних героев - крестьян в тогдашней литературе, образ которого становится средством осмысления историко-психологического статуса человека предыдущей эпохи - статуса экстремальной напряжения, угрозы человеку. В аналогичном положении находятся и Остап с Соломией - герои повести М. Коцюбинского "Дорогой ценой", созданной на конечной границы обозначенного периода. Они так же прибегают к аналогичному способу избежания угрозы жизни и свободе, обнаруживая своей акцией экстремальный состояние, в который мир снова вступает примерно через полвека.

В обоих названных произведениях героико - эпические хронотипи отнесены за пределы современности - ближе (у Нечуя-Левицкого) или дальше в историческую ретроспективу. Еще дальше в прошлое отнесены художественное пространство "Захара Беркута" (1880-1881) И. Франко. Созданный в середине 70 - 90-х годов, он соотнесен со временем появления повести только сугестивно поданной идеей единства общины.

Показательным является тот факт, что при осмыслении экстремальной ситуации в художественном сознании наблюдается более или менее отчетливая актуализация поэтики романтического типа. И что более радикальная конфронтация героя и обстоятельств, тем сильнее активизируется романтический подход. Выразительные признаки романтической художественности в "Захаре Беркуте", где в состоянии угрозы находится целая община; меньшие ее проявления в повести Коцюбинского; еще менее романтичного в мировоззрении Николая Джерри, который не порывает связей со своим краем и радикально не меняет своего мировоззрения.

Современник, человек 70-90-х годов, который предметно возникает перед взором писателя, не может восприниматься как благополучный, огражден от переживаний и трагедий современности. В то же время его жизненный статус не является экстремальным, если иметь в виду, что ситуация экстремума означает тотальный дефицит времени на принятие решения и свершения життєрятівної акции. Такой статус объекта адекватный реалистическом типа творчества, который не случайно доминирует в художественном сознании рассматриваемого периода.

Реалистическая эстетика в поиске источников художественной идейности утверждается в открытом взаимодействии со всеми "смежными рядами" (Ю. М. Тынянов) общественной практики, другими формами общественного сознания. При нем последние - сознание политическая, научная, религиозная, морально-философская оказываются неравноценными перед світопояснювальним задачей. С точки зрения основ реалистичной искусства роль лидера в продуцировании світопояснювальних идей берет на себя наука.

Приоритетная значимость научного знания для реалистической литературы 70-90-х годов XIX ст., для ее творческого субъекта имеет свое историческое объяснение. В пореформених (а для западноукраинских земель - послереволюционных) обстоятельствах в истории нации на определенное время - хотя бы на жизнь одного поколения - открылась перспектива естественно-эволюционного жизни, убезпеченого от экстремальных акций общенационального масштаба (война, революция, защита края и т.д.). С появлением условий для развертывания частной инициативы сложилась, хоть и шаткая, ненадежная, но все-таки в определенной степени регулируемая общественное равновесие. Относительная стабильность миропорядка приводит к преобладанию эволюционных процессов в жизнедеятельности человека. Адекватным духовно-культурным средством творческо-психологической поддержки эволюционных форм жизни есть прежде всего научное (научно - генное, теоретическое и эмпирически-опытное) знание.

Объект и субъект литературного творчества, таким образом, на основании историко-психологической однотипности проявляют родственную специфику. В самом общем виде эта специфика может быть рационально объяснена как проявление доверия к світопояснювальних возможностей научного знания, как сознательная апелляция прежде всего к этой формы отражения действительности, что мыслится гарантом не иллюзорного, практически надежного мироощущение, рациональной опорой ориентации в жизни. Тем самым актуализируется реалистический тип художественного мышления и объясняется силу Франко концепции "научного реализма" как магистрального пути для творческих поисков в литературе обозначенного периода.

Конечно, герой любой литературно-исторической эпохи появляется в тех зонах, которые находятся на пределе жизненных возможностей своего времени. Он представляет определенные общественные силы, политизируется, ідеологізується и приближается к политической сферы общественного сознания. Таким проявляет себя и герой "эволюционной" суток. Он нередко - максималист - правдоискатель, экстремист в быту и мікросоціумі, даже пропагандист определенных идей и организатор масс. Однако в политике он различает теперь разные пути и смотрит на нее глазами исследователя, с позиций возможного. По крайней мере в украинской литературе этого периода вопрос о героя с чертами политического предводителя, тем более такого, что реализовал бы себя в политически совершенной акции, в течение всего периода осталось открытым. Течения революционно-народнической литературы, в русле которой мог появиться такой герой, в украинской литературе не сложилось. Следовательно ква-ция этого периода как "эволюционного" издается для всех течений литературы действующей с очень незначительными оговорками.

Зрелом реалистическом образотворенню свойственны исследовательские заинтересованность, требующих знания об объекте и способы его объяснений, эквивалентного научному. "Гнедко очень интересный субъект как для этнографа, так и психолога", - констатирует автор очерка "Подоріжжя от Полтавы до Гадячого" (1872) Панас Мирный. Свое мнение автор объясняет соответствующими группами вопросов: "Как такой мирный пахарський избит с его поэтическим чувством, с человечностью выбросил из себя такого злющого зарізяку, которому ничего проткнуть ножом горло маленькому ребенку, когда он, проснувшись, начало в колыбели кричать; которого организаторские силы были такие, что сумел за небольшое время згромадити целую ватагу всякого люду и за полгода вырезать с ней до двадцати душ в Зиньковском, Полтавском, Миргородском, еще небось и в Переяславском уездах? Вопрос, на который должен одповісти наш этнограф. Какие чувства водили руками сего разбойника, когда он мыл их в горячей человеческой крови, так искренне любя свою молодую женщину? Пусть скажет наш психолог" [5, 26].

Писатель - реалист сознательно руководствуется познавательно-эвристическими намерениями: "разглядеть народный быт, познакомиться с народной тайной мыслью, которой он живет; с его "подходящим временем", которым он себя радует и бережет для своего сына или внука; с его удачами и неудачами, с его бедствиями и щасною судьбой..." [5, 10].

Такой интерес эффективнее удовлетворяется через наблюдение и общение, страстное, прямо следственно-детективное выспрашивания случайных собеседников: "Разве уже наскочите на разговорчивого, да еще и такого, что у него и душа наопашки, тогда вы счастливы, залезете аж в самую душу его; вытащите таки с его ту тайную исповедь, которая хоть не совсем, а все же, как людей близких к народу, показывает вам, чем он живет, чем болеет и какие надежды имеет" [5, 11].

Подобно тому, как Шевченко "носил" замысел и образ Марины, - "как будто гвоздь, в сердце убит", - так Панаса Мирного заинтересовал герой подорожной рассказа: "...всю дорогу болтали, но все то Гнедко собой затер, зарівняв в моей памяти; только сам остался, как здоровенный ржавый гвоздь, забитый в белую гладкую стену моего воспоминания; ломив он мою голову и порывал мнению разгадать его чудовну появление" [5, 30]. Результатом этого по-дослідницьки целенаправленного "разгадывание" стали проблемные социально-психологические произведения - повесть "Цепкая", включенная впоследствии в романической структуру произведения "Разве ревут волы, как ясли полные?"

Исследовательский подход, творчески-психологическая установка на Основательную осведомленность жизнью является типичным основанием реалистической художественности, проявления которого наблюдаются на протяжении всего периода.

Уже и под конец его Т. Бордуляк, писатель младшего поколения, в письме к О. Маковея от 21 марта 1898 г. писал: "Темы беру из жизни, а собственно, они мне сами приходят, пихаются. А вне как жизнь крестьянское найлучче знаю, потому и сам происхожу из крестьянского состояния и в нем оборачиваюсь, то же и понайбільше беру темы из жизни крестьянского". Наблюдения, проникновенное употребление в суть и порядок внутренней жизни личности, своеобразный " документализм, опору на действительные факты жизни сочетаются в реалистов с требованиями соотнести художественную правду с жизнью "так, чтобы читатель мог себе подумать: так действительно должно быть, или по крайней мере могло быть" [6, с. 461]. Різночинницький состав украинской литературы 70-90-х годов, его демократизм и життєпізнавальна вездесущность привели к значительной соціографічної производительности реалистического искусства.

Одновременно лирико - патетический этнографизм, поэтика обобщенно - фольклорных формул исчерпывают свои образно-характерологические возможности. Даже такой убежденный исследователь народной жизни, как Г. Житецкий, который выступил с рецензией на "Наймычка" И. Тобилевича, подчеркнул, что задача украинских драматургов в том, чтобы "индивидуальным творчеством и выяснением сложного психического процесса отдельной личности переработать материал народного творчества" [7, 68]. Такая "переработка" предусматривала основательное обновление взглядов на человека, на способы объяснения ее в художественном творчестве. В настоящее время процесс идейно-эстетического обновления литературы уже активно развернулся и дал свои результаты.

Философскую основу реализма, особенно его развитых форм, составляет детерминистское миропонимания, последовательное учета сложных взаимозависимостей человека и обстоятельств его жизни. Кризис романтического мировоззрения и эстетики проявилась в неспособности объяснения действительности через оппозицию личности и мира. С методической настойчивостью проводит И. Франко из статьи в статью детерміністську идею, согласно которой "человеческий индивидуум с его мыслями, чувствами и поступками... на каждом шагу зависим от тысячи посторонних влияний, от унаследованных инстинктов своей расы, от воспитания, общественного положения, лектуры, занятия, от влияния людей и природы" [8, 182].

Реалистичная система детерминант, как ее понимает И. Франко, вытекает из той осягненої европейским, прежде всего французским, писательством "истины, что человек - это продукт своего окружения, в продолжение своих предков, природы и общества" [8, 180]. Итак, реалистическое учение о человеке базируется на признании зависимости изображаемого человека как субъекта существования, сознания и поступка от системы факторов: общественных - реальной совокупности социально-ролевых связей и межличностных взаимоотношений; біопсихічних - характера унаследованных от "своих предков" свойств натуры; психофизиологических особенностей "развития... природы как среды бытования, так и возрастных изменений, которые испытывает каждый индивид в течение жизни; культурно-исторических - достижений определенной фазы "развития... общества", его цивилизационных норм и культурных форм и институтов.

Художественная значимость идеи всесторонней детерминированности человека особенно ощутима в поэтике И. Франко. Время от времени он прибегает к концентрированному воспроизведения влияния всего множества жизненных факторов на характер.

В романе "Для домашнего очага" глубинной детерминированности натуры Анели Ангарович постигает достаточно развит интеллектуально и сосредоточен на "тайне" своего дома капитан Ангарович. В момент способности "размышлять холодно" он резюмирует все им распознано: "а Ведь правда! Воспитанный в достатке и роскоши, в тесных средневековых взглядах, вдали от действительной жизни и его борьбы, вдали от терпеливых и униженных людей,откуда же могла научиться сострадание к ним? Не привыкла к никакой пожиточної труда, во времени своей молодости на то была только приготовувана, чтобы быть куклой, идеалом, надземной существом, божеством и игрушкой мужчины, но не человечной, не горожанкою. ей дали воспитание религиозное, то значит, ее изучили катехизму, молитв, религиозных практик, но целым воспитанием, целым жизнью, укладом, домашней и школьной традиции назавсігди попсовано ее нравственные основы. А потом случилось то, что должно было произойти!"

Концентрированно осмысленно в повести "Boa constrictor" (1878) образ матери Германа Гольдкремера как определенный "тип" - "обычный по нашим городам, на выработку которого состоит и плохое, нездоровое жилище, и запущенное воспитание, и полная нехватка человеческого образования, и преждевременное замужжя, и лень, и сотки других причин". Глазу не упомянутые "сотки вторых причин" могут быть рационально постигнуты не так как художественная гипербола, а как сиюминутная указание на объективную множественность факторов, детерміністичну действие которых еще предстоит литературе распознать.

Сердцевину детерміністського понимание действительности образует идея историзма.

Сила реалистического искусства 70-90-х годов проявилась в том, что литература дала почувствовать властность исторического закона в самой современности.

Этот закон проявляет свое действие не только в национально значимому событию, как, скажем, угроза рода и совместная оборона Тухлые в исторической повести И. Франко "Захар Беркут". История сквозит в нынешних общественных процессах - появлению "кулака", "чумазого" и пауперизації крестьянина-землепашца, увеличении притока обедневшего люда на соляные шахты и нефтепромыслы и возрастании роли ростовщика или чиновника. Исторически значимыми предстают внутренние, морально-психологические изменения современного человека - симптомы вырождения благородной женщины или, наоборот, пробуждение сознания рабочих в том моменте, когда Бенедьо Синица ("Борислав смеется") начал задумываться над судьбой рабочих. Исторический закон действует в обществе всегда, но заметить его действие становится возможным лишь при определенном уровне развития общественной практики, когда рациональный элемент законности и само слово "закон" проникают в быт, а история вплотную приближается к частного человека, детерминируя чуть ли не все множество ее жизненных связей и проявлений.

Система детерминант для объяснения человека в Франко объективно полемическая о творчестве авторов конца XVIII - начала XIX в., "почти совсем не изображали фон. Руссо одним из первых ввел в романа описание природы. Общественного фона и его связи с героем не касался ни он, ни Гете, вследствие чего развитие героев, так и их характеристика в этих романах словно повисали в воздухе..." [8, 180]. Для реалистической художественности изображения человека вне разнообразными связями с жизнью уже было неприемлемым.

Последовательное детерминистское осмысления человека дается не сразу и не каждому: оно - признак силы таланта и проницательности ума. Уже и в конце рассматриваемого периода встречаются упрощенные объяснения человеческих драм и трагедий через сведение причин к действию одного или двух мнимых жизненных фактов. А с проявлениями эстетики декаданса, который, как отмечал И. Франко, отваживался игнорировать "идейность" реалистической литературы, становится окончательно ясно, что достижения реализма, в частности идея детерминизма, не наследуются с автоматизмом восходящей модели прогресса.

Одновременно детерминизм был не привилегией единиц, а отчетливой тенденцией художественного человековедения этой эпохи. Уже в 1872 г. Панас Мирный, сравнивая две различные формы" народных типов - "горожан и крестьян" [5, 13], приходит к мысли о роли общественных факторов в творении этих типов.

В реалистической литературе 70-90-х годов XIX в. выразительна природа конфликтности. Оппозиция личности и мира, что дала романтизмові его основной конфликт, в украинской литературе активно модифицировалась уже на стадии романтизма. Героическая личность достает собственные национальные краски.

Конфликтность реалистического искусства основывается на открытии эффекта социальной несправедливости, эффекта базового и разнообразного в его проявлениях - биографически-бытовой (ущемлен состояние сирот, сирот), имущественному (акции эксплуатации), моральном (унижение достоинства лица, коварные действия против нее). Понятие социально-ролевого статуса личности оказывается ценностно-выше абстрактные моральные категории - справедливость или несправедливость, - и индивид для социального самоутверждения преступает нравственный закон. Конфликт, таким образом, теряет однозначное соотнесение в героико-нравственные (патриотизм, верность, совесть, благотворительность) императивах романтизма. Его природа становится багаточинниковою, включая детерминанты субъективно-психологические.

Категория характера в реалистической литературе лишается идеализации, связанной с национально репрезентативным статусом романтического героя.

Она еще ощутима в просветительские окрашенных произведениях А. Конисского И. Нечуя-Левицкого, где идеологизированным, национально репрезентативным иногда встает даже пейзаж, но в Панаса Мирного, И. Франка выше детерминантой становится давление обстоятельств в их социальной многовариантности.

В большой степени "обстоятельствами" для героя как субъекта действия оказывается его собственная натура - зависимость от гипертрофированных страстей, характера или бесхарактерности. С детства болезненный, деликатный по натуре Иван Ливадний ("Пьяница" Панаса Мирного) внутренне бунтует против агрессивного поведения своего эгоистического брага, но письма о неприятии "братской" морали так и не отсылает, оставив глубокий личный сопротивление факту только собственной внутренней жизни.

Реалистическое осмысление диалектического взаимосвязи характеров и конфликтов, будучи по своей природе багаточинниковим, делает реализм открытым для распознания все новых детерминант.

Реалистичная характерологія проявляет живой интерес к идее наследственности - біофізіологічної детерминанты, художественно усвоенной натуралистической поэтикой. Значимость этого фактора была по-неофітськи гиперболизированная западными натуралистами. Сравнивая великого "натуралиста" Золя с большим "реалистом" Достоевским, как художников, что оба "любуются в изучении человеческой душевной патологии", И. Франко замечает, что в Золя "люди обычно малые против колоссального окруження... у тех людей на первом плане выступают материальные интересы, а только на дальшім, словно из-за тумана материальных фактов, проявляется душа, конечно душа пе-ресічна, обыденная, неглубокая, нескомплікована. У Достоевского идиоты говорят, как философы, чувствуют все безмерно тонко, судят безмерно быстро, видят ясно; у Золя философы и ученые говорят мало чем мудрее от простых рабочих (когда не говорят о свой специальный профессию). Достоевский является несравненный психопатолог, Золя - социолог" [3, 305].

Сам Франко настоятельно ищет адекватных пропорций в соотнесении каждого характера, каждой "души" с окружением. Так, мать Германа Гольдкремера ощутимо подавлена самым "фоном", обстоятельствами нищенского существования, которые сказались и на детстве и характере сына; Герман же, сумев вырваться из-под гнета нищеты, очутился в лапах другого фактора - золота, этого "боаконстріктора", властно хозяйничает не только в джунглях конкуренции, но и в душах конкурентов. Однако и следы детской униженности не исчезли, они только причудливо переродились: бывший онучкар выработал в себе способность ненавидеть не только бедность, но и самых бедных, вытеснив из души сочувствие и жалость.

Процесс "нравственного переворота" в душе Гольдкремера побуждается не только "натуралистическим" фактором - зрелищем вырождению семьи и стычками с сыном. Герман заинтересовывается еще и тем, "как живут тоти ропники дома, вне работы, что говорят, чем занимаються". Следовательно, "натуралистическая" детерминанта оказывается только одним из системы факторов внутреннего процесса, что "звершався силой всех вражінь жизни, следствием всех добрых и злых сил, которые он в себе выработал".

Реализм осмысливает человека и каждый ее поступок всесторонне, реалистический психологизм ставит каждую детермінанту в системное соотнесение со всеми другими. Так, по мнению Игната Калиновича, умственное состояние общества "можно исторически объяснить, так, как можно выяснить генеза каждой хороби и ненормальности" ("Лель и Полель"). Багаточинникове изображение и исследование человека характеризует поэтику развитого реализма, производительность которой оказалась в украинской литературе 70-90-х годов XIX ст.

Оценивая масштабный и оригинальный замысел "Ругон-Маккарів" Е. Золя, в котором, кроме "истории второго цісарства на членах той семьи", автор намірювався дать еще и "прояснение теории дідичності (наследственности. - М. К.) душевных хороб", И. Франко пришел к выводу о неполной зреалізованість тех намерений: "Наверное, так могло быть, но так должно быть и почему так должно быть - сего автор даже не пытается выяснить..." [3, 3071. Это вывод, сделанный с позиций реалистической эстетики, которая воспринимает новые детерминанты, хоть бы и такие нетрадиционные и специфические, как психопатология наследственности, но требует основательного исследования их иерархической соотнесенности в структуре художественных характеров и мотиваций.

С аналогичных позиций проверяет структуру характера Корточках Панас Мирный, имея в виду уже другой идейно-эстетический элемент - романтический. Он, по словам автора, "проявляется сильно себя в мечтаниях, в сне" [5, 3901, то есть в сфере сознания и подсознательных импульсов героя. Морально-психологическая стихия "сна в руку" обнаруживает растревоженную совесть человека, которая в своем правдошукацтві вышла за черту нравственного закона. Такова природа романтического ингредиента не противоречит народно-этическом состав художественного характера и не деформирует его жизненно вероятных пропорций. Романтический ингредиент в корректном соотнесении с субъективными проявлениями духа героя ассимилируется со структурой реалистического образа человека.

В творческом сотрудничестве Панаса Мирного и Ивана Билыка выразительна идея гуманистических приоритетов в общественной жизни: "... не могло бы существовать общество, оно бы немедленно превратилось в диких зверей, если бы держалось одними грешниками. Напротив, оно держится святыми, оно держится человеческою стороной человека, а не зверскою. Зверская сторона - преступление - только есть протест против постыдной корысти устройства человеческой стороны" [5, 375]. Иерархическая превосходство гуманных, человечных основ жизни над темными порывами натуры показательна для эстетического идеала реализма, для реалистического понимания и объяснения человека.

Замечание Ивана Билыка к повести "Цепкая" - первой редакции романа "Разве ревут волы, как ясли полные?" - раскрывают требования реализма к мотивации художественного характера. Существенную для понимания образа главного героя повести мысль: "что создало в Цепкое идею - жить на чужой счет?" - автор, как считает критик, "по мере сил, разъяснял. Сначала бедность, как основа зависти и недоброжелательства к людям; потом несправедливость сильным (паны - история с дедом), далее - имущественное горе (потеря земли, а особенно Гале); вот несправедливости властей повело в кабак, а из ветчина в кладовую, ради дружбы; еще далее - несправедливость власти панов (крестьянский бунт), - за что невинного Цепкую (в этом, конечно, от-ношении) выпороли (личная месть). На себя кара и кривда чувстви-тельнее, чем на деду. Отсюда идея о лжи перед силой (властью и обществом) и идея о мести людям за их неправду..." [5, 373-374]. Уже в первой редакции в произведении поставь разносторонне выясненным "внутренний процесс, так сказать, психическая деятельность умного, нервного бедняка Корточках. Но неужели же такая психическая деятельность - участие всех бедняков?" - резонно обострял проблему критик, убежден в том, что реалисту необходимо осмысливать героя и его поступки "не с разбойничьей точки, а с общественной" [5, 374|. Реалистическая поэтика оказывается способной объяснять мир и человека в нем именно потому, что автор - реалист мировоззренчески способен возвыситься над позицией героя и структурно-поэтично распространять художественный мир произведения не в пределах горизонте только героя, но и выходя за них, преодолевая рамки миропонимания героя.

Роль автора, его творческие ресурсы предметно осмысливаются каждым писателем - реалистом. Критерий художественности требует, чтобы в изображении героев "их деления и уступки были логически и психологически оправданы" (Т. Бурдуляк). Реализм, считает М. Павлик, открывает авторам возможность "дойти и выяснить общественности права общественного и психологического человеческой жизни, духа и, таким образом, приближать его до лучших мыслей и лучшей жизни" [9, с. 16-17]. Основательно отстаивается в литературной критике этих времен позиция сознательного служения искусства интересам народа и делу общественного прогресса, признание полного, неограниченого права индивидуальности, личности автора в той самой личной индивидуальной функции человеческой, которой является литературное творчество. Пусть лицо автора, - подчеркивал И. Франко в "Слове о критике" (1896), - его мировоззрение, его образ чувствования внешнего и внутреннего мира и его стиль проявление-ляються в его произведении наиболее полно, пусть произведение имеет в себе как можно больше его живой крови и его нервов. Только тогда это будет произведение живой и современный, настоящий документ найтайніших зворушень и чувств современного мужчины, а затем и причинок к познанию того человека в его высших, найсубтильніших соревнованиях и желаниях, а затем причинок к познанию времени и общества, среди которых он восстал. Полная эмансипация личности автора из рамок схоластики, полный разрыв со всяким шаблону, наиболее полное выражение авторской индивидуальности в его произведениях - это характерный, господствующий оклик наших времен" 110, 217].

Значительным художественным достижением, уможливленим "эмансипацией личности автора", стало в литературе 70-90-х годов XIX в. утверждение героя в роли суверенного субъекта. Ударение И. Билыка на том, что каждый человек живет собственной жизнью и жизнью обстоятельств, проявляет внимание к ресурсам саморазвития художественных характеров. Важным источником саморазвития человека в реалистической характерології предстает внутренний мир индивида, его психология и работа мысли. В сказке И. Франко "Без труда" (1890-1891) мислена проекция фантастического варианта нетрудового жизни, осуществлена в форме сна Ивана Ленивце, стала средством проявление подсознательной "любви к труду" как основы "удовлетворенность" чувство независимости.

Самостоятельность и критицизм характерные для мышления Петра Оболтуса, героя повести Панаса Мирного Злые люди" (1877). В его сознании - драматическая коллизия между наивной материнской квалификацией, по которой "лихие люди... хотят в достачах всех сравнить", и "песней голодного люда", - в унисон с некрасовською поэзией - слышится ему отовсюду. Тенденция суверенизации субъектов сознания получает логическое завершение в финише повести, где над гробом героя просмотрели разные жизненные позиции и родителей Петра, и землекопам, и "товарищей".

Мотивы пробуждения "дум пролетария" (И. Франко), осознание единства "песни и труда" (одноименное стихотворение И. Франко, диалог Оболтуса и Жука в рыболовной артели), разные версии соображений о необходимости образования и осознание трудящимися своих прав характеризуют позицию автора - реалиста как позицию доверия суверенному герою, надежды на его собственные (а не транспоновані из авторской головы) возможности сознательного жизнеутверждения, развертывания своей биографии.

Чрезмерная ангажированность героя авторской идеей сковывает, а то и делает невозможным его саморазвитие. В идеологических повестях И. Нечуя-Левицкого герой, ведомый авторской рукой, проявляет субъективизм там, где он очевиден (оценки Кованька Радюком). Писатель своими обобщенными квалификациями других действующих лиц предусмотрительно расчищает фон для возвышения героя как второго "я" автора. Здесь сказывается поэтика просветительского реализма, приоритет рационалистических установок над органичностью стихии жизни.

С художественной суверенізацією героя писатели - реалисты раскрывают людинопізнавальні потенции реализма, его розподібнювальних установок. Мировоззренчески разводя сферы "духа" и природы, снимая прямую аналогию между животной борьбой за существование и человеческой жизнедеятельностью, И. Франко по-философски заметил: "...пусть жизнь - борьба, жестокие дикие лови, а в сфере духа есть лишь разнородность!" ("Мама - зации"). Идея разнообразие человеческих индивидуальностей относится к философских основ реализма как конструктивный принцип образного мышления. Системы персонажей теперь все реже формируются по принципу антагонистических пар как основы драматических коллизий в сюжетах. Герои могут проявлять большую или меньшую индивидуальность, не оказываясь во взаимном о-тистоянні.

Заметив фигурку Грише, Чіпчиного товарища детства, Иван Билык проницательно заметил, что Панас Мирный мог бы им воспользоваться для показания середины общественного типа, который живет честно, трудится упорно, но ограничен, поверхностен" [5, 375]. Разработка подобно-непохожих характеров Корточках и Григория реализуется через удвоение сюжетов, их параллельность. Аналогично устанавливаются и пределы сходства в другой паре персонажей - Чіпчиного отца и племянника Луценко, которую также заметил критик: отец - "человек домовитый, он без семьи жить не мог, - человек-труженик, только тем и преступный, что бродяга да двоеженец; а этот - блудяга практический, знающий, как можно жить на свете" [5, 377]. Еще менее однозначно антагонистических красок в женских фигурах, которые дополняют друг друга, и в первую очередь - Матрену: "Жизнь ее - ряд слева и страданий. Но под этою грубой кожей бьется человеческое сердце, светится искра божья. Мотря уже отживает свой век, - она продукт патриархального строя жизни, с его суевериями и с его чувством к чему-то хорошему. Баба повитуха - та же Матрена, только пользующаяся популярностью пупорізки и шептухи. Кстати: нужна ли Христя, внука бабы? Я оставил эту сценку, как картину девической наивности, скрытого желания попеть - повеселится" [5, 390], - встречно рассуждает Панас Мирный эту группу персонажей романа.

Если задача "оттенять широкую область двух идей: идеи богатства на чужой счет и идеи труда с мозольными руками" [5, 376] в романе "Разве ревут волы, как ясли полные?" сначала возлагалось преимущественно на двух персонажей - Цепкую и Грише, то дальше Цепкая отличается еще и в группе "общества". А в "Лихих людях" Панас Мирный реализует розподібнювальну установку еще шире. Повесть скроенная как параллельное жизнеописание уже аж четырех "товарищей". Пути их расходятся, образуя в жизненно отдаленных секторах близкие пары - демократически настроенных Оболтуса и Жука и слуг царского режима Шестірного и Попенка.

По-своему, преимущественно обобщенным описанием темпераментов и натур, разнообразит образ социально однородной группы И. Нечуй-Левицкий в "кайдашевій сім'ї" (1879). В романе "Над Черным морем" этого автора фигура украинофила Букашка оттеняет украинофил Мавродин, этнический грек, сдержан в своем "служении", потому что "знает, что гром бьет в высокое дерево в лесу".

Психологически дифференцированной показывает слой капиталистов-эксплуататоров И. Франко, вирізнивши с их массы для длительного и многоаспектного исследования в бориславском цикле фигуры Германа Гольдкремера и Леона Гаммершляга, к которым уже впоследствии во втором варианте повести "Boa constrictor" присоединяется еще одна - Іцко Цаншмерц, ярый конкурент - неудачник. Образами братьев Калиновичів ("Лель и Полель") И. Франко обострил проблему индивидуализации к біопсихологічного уровня.

Последовательно розподібнювальним зрением рассматривает И. Франко и рабочий класс, особенно в романе "Борислав смеется" (1882). Индивидуализация образов рабочих, которые до сих пор мыслились преимущественно "массой", безликим группой, стала объективно полемическим подходом.

Идейно-эстетическая производительность дифференцированного взгляда на рабочий оказалась в том, что литература художественно-психологически устанавливала идейную неоднородность "массы"; следовательно увиразнювалося, что единство рабочей "массы" может быть різноякісною, что это единство как стихийное творение в целом проблематична и практически возможна только на идейно-психологической, социально-политически конструктивной основе. Перспектива такой основы (и единства) закрыта для Чипки с его пестрой ватагой. До определенной степени она просмотрела в Франко - в сцене сплочения побратимства. До определенной степени, потому что идейные основы единства, как это И выясняет. Франко прощанием Бенедя Синица "со своими золотыми надеждами", еще слишком зыбки и неокончательны. Сама же единство появляется еще только во сне ("Каменщики").

Осмысливая поэтику реалистичного характеров, И. Франко отмечал, что "в живых образах настоящий поэт изобразит нам и злого и доброго мужа, господина и холопа, и жида, и то не ни одного "общего" господина или жида, но того господина или жида, которого он там а там, тогда а тогда видел, знал, с которым разговаривал, покажет нам его с его особым ходом, в его одежде, с его способом лукавых, с его уступками. Это называется латинским словом "індивідуалізування" [8, 90].

Художественная индивидуализация не мгновенно достигает высокоразвитых форм. Шевченко еще "не хватает яркой и индивидуальной рисования человеческих характеров; почти все его девушки подобные одна к другой, так же как все казаки, все родители, все матери и т. д. Здесь Шевченко не выбежал еще вне границы народной песни" [8, 90]. Тенденция индивидуализированного изображения достигает развитости в реалистической поэтике: "Большие современные поэты, как Диккенс, Золя, Фрейтаг, Мицкевич, Тургенев, Толстой и др., даже мертвые вещи... рисуют так, что придают таким вещам особые индивидуальные черты, что одна такая вещь является нам совершенно не похожей на другие" [8, 90].

Творческо-психологическая установка розподібнювального восприятия действительности типологически совпала с реалистической тенденцией показывать мир сквозь призму своих способностей, навыков и темперамента" |8, 180]. Вследствие этого совпадения реалистический тип творчества оказался особенно продуктивным в литературе 70-90-х годов XIX ст., когда обозначились качественные преимущества дифференцированного, насыщенного нюансами и оттенками, индивидуализированного образа человека и его мира, а в итоге - и индивидуального разнообразия стилевых манер.

Другим, диалектически связанным с индивидуализацией, идейно-эстетическим и творчески-психологическим достижением развитого реалистического образотворчества стало осмысление целостности человека, системного единства всех составляющих ее естества, психики и мировоззрения в художественном характере. Такое единство в романтическом образе личности предметно не реализовалась. Ярема Галайда ("Гайдамаки" Т. Шевченко) заручується с Оксаной в антракте кровавой резни - и эти, с реалистической точки зрения психологически несовместимы, проявления жизнедеятельности личности остаются разрозненными, не гармонизированным в едином сознании и психике героя.

Панас Мирный уже в очерке "Подоріжжя от Полтавы до Гадячого" встревожен вопросом о сочетание "крови" и любовь в психике одного человека [5, 26]. В отношениях с женой Цепкая, как замечает И. Билык, скрывает от Гали "свои походы. Вообще боится омрачить ее светлую душу своими темными делами" [5, 377]. Реалистичные субъекты сознания - автор, критик и герой - каждый по-своему, согласно своей литературной роли, но уже непременно улавливают и распознают психологическую проблематичность сочетание морально противоречивых проявлений человека, проблематичность целостности, внутренней бесконфликтности характера за такого сочетания, которое было для героя практически неизбежным.

В предыдущий период морально-психологическая проблема в литературе, прежде всего в форме преступления и искупления, была по - реалистическом поставлена Шевченко, его "смутьянами". В "Москалевій колодца" (версия 1857 г.) моральная искупление спостигає героя после сподіяних преступлений и художественно реализуется через сповідальне осмысление драматических узлов всей жизненной ретроспективы.

Развивая морально-психологическую проблематику, реализм 70 - 90-х годов открывает психологическую синхронизированность преступления и искупления в сознании человека. Автор не лишает мук совести даже второстепенных персонажей. "Злодійкувате жизни, - обобщает Панас Мирный в романе "Разве ревут волы...", - не по душе самому матерому вору. И в такого иногда бывают времена, что оступлять его добрые мысли, терзающие его, разрывают... Мужская совесть не замирает в самой отчаянной души. Не замерзшая она и в душе Тимофея Бревно. Бывали такие часы, когда он, вспоминая свои поступки и безпутне жизни, сам себе думал: "А может оно и грех так делать?.. Может, за все то оддячиться, хоть не на семь, то на том свете!.." Страшно ему становилось и вместе тяжело, стыдно. Тогда он, чтобы хоть немного развлечься, чтобы погасить гор прометеев огонь в мученій души, проникся к стеклянной бога: приучился водочку употреблять..." |5, 194|. В разделе с говорящим названием "Исповедь и епитимья" внутренняя зрушеність нас-тигає Цепкую. Для него это было неожиданностью ("Видно, он не ждал такой исповеди"), но автор художественно подготовил сповідальну ситуацию, вмотивувавши ее приветливой атмосферой в доме товарища и прямотой Христе: "Ему нравилось вопросы, так прямо произнесенное женскими устами". Противоречивая, "грозная, а вместе люба фигура" открывается в своем внутреннем единстве героя - правдоискателя благодаря применению психологических ресурсов исповеди и сердечно - интуитивной проницательности.

В творчестве Панаса Мирного, а еще больше - И. Франко, проблема морально-психологического единства человека приобретает драматического обострения. Поле души оказывается объектом манипуляции: Грицко, в душе понимая небезосновательность симпатий Христе до Чипки злорадствует возможностью выставить его в неприглядном свете и тем поколебать Кристину привязанность.

Разгадку "тайны" своего дома, к которому вынужден прибегать капитан Ангарович ("Для домашнего очага" И. Франка), приводит его к открытию в силу двойной морали в целом обществе. В обвинении: "Хорошо скрытая подлость перестает быть подлостью, утаєний преступление является только доказательством отваги и удобства!" - Антось Ангарович должен был "признать много правды". На зыбкой сговоре любовь с совестью удержаться невозможно. "Я сдавливала свою совесть, это правда, и не лишилась его", - сообщает мужу Анеля Ангарович перед самоубийством. Морально-психологический распад личности становится предметом художественного исследования, осуществленного через душевную драму героя. Его интеллект, интуиция просят за инструмент разгадывание социально-психологической природы "тайны" и ее разрушительных для души последствий.

На новом этапе развития реалистической художественности психологический анализ делает качественный виток. Если у Панаса Мирного герой только в отдельной, пригодной для этого ситуации погружается в ретроспективный пересмотр собственной биографии для подкрепления своей совести, то И. Франко предоставляет герою возможностей реконструировать неизвестную ему ретроспективу - "тайну" Анеле, в сюжетном финале утверждая разгадано ее исповедальным словом. В этом поиск И. Франко приближается к психологизма Ф. Достоевского. На качественно новом уровне разрабатывается основанный Шевченко ретроспективно-исповедальный способ выяснения внутренней истории человека, его нравственного падения и возрождения. У Франко он сочетается с актуальной драмой лично заинтересованного разгадку "тайны" и синхронной историей краха иллюзий относительно желаемого идеала и собственной непогрешимости героя.

В мире нравственных представлений реалистов аналитический психологизм достигает обличительного, сатирического эффекта. Срывание "маски" в И. Нечуя-Левицкого проводится еще довольно поверхностно: в повести "Над Черным морем" писатель настоятельно формирует лексический лейтмотив, чтобы он "дошел" до сознания читателей. Панас Мирный, 1. Франко, И. Карпенко-Карый доводят до демаскування самих персонажей через саморазвитие характеров.

Декларативный монолог старшины Михаила Михайловича в "Бродяге" (1883) И. Карпенко-Карого по-своему поэтичный. Он и оформлен в поэтическое "рондо" с одинаковым "припевом" в начале и в конце: "Ехе-хе! Дела, дела! Когда-то ты их покінчаєш?" - "Кто его знает когда уже те дела покінчаю...". В этой поэтической оправе - полное самораскрытие грубого богача, чья "пелька несита" не может довольствоваться, и он идет на новые и новые аферы, хоть и боится. Его "второй беспокойство" - также функция возросших аппетитов: "разбогател - красивой женщины захотелось...". Ставя интим и барыш в сурядність, герой обнаруживает нравственно-эстетическую неразборчивость прагматика, комизм своей внутренней организации.

Прагматическая подмена моральных ценностей имущественными делает смешным "умного" Михаила Окуня ("Умный и дурак", 1885). "Посидите, папочка, три месяца в остроге - и деньги будут целы, это все равно, что заработаете", - подобострастно уговаривает он родного человека на бесчестье и стыд. В общем комизм, смех в литературе этого периода не принудительный, его природа в основном серьезное, смешное открывается аналитически, в его соседстве, единства с обыденным, не изредка трагическим. Будто вскользь произнесенная батраком Емелей реплика: "Пока был мужчиной, и не капризничал, а господином сделали - черт теперь на него и потрапе", - вдруг освещает комизм "уродзоного шляхтича" Мартына Борули с его метаморфозами в домогательстве дворянства.

Человек обыденного сознания в драматизмі жизни проговаривается - и в ее словах всплывает вычурность здеформованих страстями представлений о должном. На реплику жены: "Что же, тебе больше лошадей сожалению, чем женщины?" - Калитка поучительно провозглашает: "Скотина деньги стоит, она целую неделю делает на нас, а в воскресенье, что должна отдохнуть, гони в церковь. Это не по-божески и не по-хозяйски" ("Сто тысяч", 1889).

Комическое с внешне-этикетном, костюмерно-ситуационной зоны перешло в нутро, в психику индивида, стало буднями души, разлилось в ее структуре. Выделяя его требует аналитических усилий. Отсюда происходит сатирический пафос комедийных жанров реалистической драматургии, серьезность смеха, синкретична интегрированность комического с драматизмом и трагизмом в структуре басни, фарса, драмы, трагедии, бытовой повести и других жанров.

Реалистической литературе, как и задержанным Владкові с Начком ("Лель и Полель" И. Франко), "было совсем не до шутки... в огиднім шутке они видели страшную действительность...". Задуманный героями Франко "пам'ятковий банкет, который дал бы нам в миниатюре картину этой жизни и этих элементов", вылился в "пышную сцену с галицкой... народной комедии". И хоть комические метаморфозы - "слабое утешение", однако ни смех, ни комизм не исчезают из арсенала реалистической литературы, имея в ней свое адекватное применение и поэтическую функцию.

Жанрово-родовой состав украинской литературы 70-90-х годов XIX ст., в отличие от предыдущих периодов, характеризуется ощутимым доминированием епіко - прозаических форм. Эти формы признавались писателями за необходимые реалистическом мировосприятию.

Начав литературный путь с поэзии, Панас Мирный в начале 70-х годов публикует первое свое повествование. "Будничная жизнь с ее болью и горем, с его радостями и утратами лучше и подробнее укладывается под прозой... Прозой шире и больше можно обхватить жизни, чем стихом", - констатирует он впоследствии на основании собственного опыта. Проза открывается как форма, наиболее пригодна для реалистического исследования, аналитического углубления в социально-психологические процессы. Уже в рассказах "Бес попутал" Панаса Мирного, "Ріпник" И. Франко писателей как людей из демократических "низов" поражает индивидуалистическая мораль.

Укреплению потенций реалистично-художественной обсервации современного общества способствует внутренняя перестройка нарративного строя прозы, который отражает литературную роль автора с его способностью всеведения. Чистосердечно-пространные обжалования судьбы, осуществляемые в произведениях Марка Вовчка устами рассказчика, заступает в романе А. Свидницкого "Люборацкие", в ранней прозе И. Нечуя-Левицкого епікооб'єктивоване повістування. Героиня - рассказчица Варка Луценкова ("Бес попутал") вынуждена подслушивать, чтобы знать об интриге "оборванца" Василия против нее. Литературная роль героини оказывается функционально перегруженной, сюжетно-психологическая неестественность ситуации становится ощутимой. И Панас Мирный уже в следующем произведении, повести "Пьяница" (1874), ведет рассказ от автора.

Рудиментарные проявления рассказы от первого лица всплывают в прозе этого периода и в дальнейшем. Эта манера кажется удобной для стилизации народной рассказы, насыщение произведений фольклорно-этнографическими "инкрустациями", воспроизведение сентиментально-элегических интонаций в голосе героя.

Магистрали реалистической прозы связанные с распознаванием явлений и процессов пореформенного общества, жизнь которого характеризовалось социальным расслоением, динамизмом и неустойчивостью быта и моральных устоев патриархальной семьи. В украинской литературе, как и в литературах западноевропейских и славянских, возникает необходимость основательного социально-психологического исследования личности в процессе капитализации общества, выяснения исторических тенденций его развития, выявление источников новой идейности и ее носителей.

Признавая приоритет жизни как "единого кодекса эстетического" (И. Франко), украинская проза 70-90-х годов практически заново открывает многослойное и многоликое в своих социальных, идейных и моральных проявлениях тогдашнее общество. Войдя в литературу в конце 60-х - начале 70-х годов, И. Нечуй-Левицкий, А. Конисский, Панас Мирный, И. Франко, М. Старицкий, М. Павлик "заселяют" художественный мир целыми галереями разнообразных общественных типов. В 80-90-х годах ряды украинских прозаиков пополняют Бы. Гринченко, С. Кузнецов, О. Маковей, Т. Бордуляк, А. Чайковский, Елена Пчилка, Н. Кобринская, Е. Ярошинская и другие. Произведения писателей - разночинцев отражают профессиональные - педагогические, врачебные, следственно-судебные - интерес авторов, помноженные на социально-психологическую проблематику жизни. Постоянным объектом художественного внимания на протяжении десятилетий остается в украинской прозе сельское жизнь. Создав социально-бытовые повести "Николай Джеря", "Бурлачка", И. Нечуй-Левицкий (возвращается к рассмотрению динамики психологии крестьянства в пореформених условиях. Его повесть "Кайдашева семья" (1879), по мнению И. Франка, "с точки зрения высоко-артистическое изображение крестьянской жизни и добрую композицию принадлежит к лучшим украшениям украинского писательства". Кризис патриархальной семьи раскрывается в картинных проявлениях натур, проникнутые юмором сцены бытового общения обозначены эпизодами междоусобных столкновений на почве собственнических интересов. Колоритно выписанные характеры старых Кайдашей, их сыновей и невесток удостоверяющих деформационный влияние новых пореформених общественных обстоятельств.

Художественную формулу, обобщала опыт идейно-эстетического осмысления глубинной различия в общественно-психологическом характере современности и недалекого прошлого, Панас Мирный обозначил названием и содержанием своей повести "Горе давнее и нынешнее" (окончательная редакция - 1897 г., первая публикация - 1903 г.). Дед Улас, имя которого известно читателю еще с повести "Цепкая" и романа "Разве ревут волы, как ясли полные?", человек, биографически-причастна к различных состояний мира, - крепостного и пореформенного, - горько констатирует перед смертью: "...и бедствие было - тяжелое бедствие, что нас к земле гнуло, над нами издевалась, за людей нас не лічило. Однако то давнее беда не різнило людей, не разводило их в разные стороны, не заставляло забывать своих, учили держаться кучи. А теперь какое бедствие наступило?.. Ох! Сегодняшняя беда - то настоящая беда!". Позже, в одном из писем 1902 г., Панас Мирный повторно отметил, что "беда сегодняшняя" отталкивающее тем, что "заставляет людей забывать о группе, думать только о себя, а кого-то и идти против своего же брата", то есть дал морально-психологическую идентификацию новой общественно-исторической ситуации человека, его трагического мироощущения.

Трагизм примушеної к жизни с нелюбимым крестьянки, женщины с неординарным характером и способностями, раскрывает М. Павлик в рассказе "Ребенщукова Татьяна" (1876), обличительный пафос которого привел - наряду с пропагандистской деятельностью - до заключения автора. Так и для Чипки настоящий трагизм, по мнению Ивана Билыка, оказался "не в ужасной сцене резни на хуторе, а в том, как порядочного человека, раскаявшегося под влиянием женитьбы, исторгают из его семьи, заковывают в кандалы, засылают в каторгу из-за того, что он 5 лет назад, под влиянием несчастья, созданного скверным общественным строем, был преступником" [5, 379-380].

Драматизм и трагизм мироощущения вызваны безобразным укладом жизни и остротой переживания различных форм лжи и несправедливости в повседневной жизни.

Повістувально-эпические формы реалистической прозы тяготеют к непосредственному

контакта с действительностью, динамического улавливания явлений жизни. Отсюда происходит большой массив произведений нарисового характера, жанровых форм с признаками репортажно-публицистической фактографічності.

Через этот канал литература постигает живую конкретику общественных процессов, осуществляет поиски "троп правды" (Олена Пчилка), открывает реальные проявления жизненных конфликтов, социальное и этнокультурное разнообразие украинского народа в разных регионах его национально-исторического пространства. "Обернувшись к народу прежде всего с практическими тенденциями, последняя наша литература стала реалистично-жизненной" [11, 162-163], - суммировал в "Общем обзоре новейшей русско-украинской литературы" И. Нечуй-Левицкий.

Реалистичная проза сосредотачивается на незбігові духовно-практических потенций личности и ее общественной роли. Эта проблематика становится сюжетоформувальною для таких рассказов, как "Моя встреча с Олексой" И. Франка, "Ребенщукова Татьяна" Г. Павлика, повести. Ярошинської "Перебежчики" (образ Анны) и др. Во взаимодействии с жизненным процессом субъект сознания действенно проявляет епіко - драматическую масштабность романному герою. Жанровое мышление прозаиков-реалистов 70-90-х годов распознает сюжетные потенции романному герою и вырабатывает адекватные формы их словесно-образного воплощения. "Наступили времена народного романа и повести на основе искреннего реализма...", - провозглашает Иван Билык в "Просмотре литературных новостей" (Правда. 1873. Ч. 17. С. 590).

Актуализация романних форм ставила перед украинской реалистической прозой многоаспектные задачи, решение которых существенно ускоряло художественный развитие и преподносила идейно-эстетический уровень художественного мышления украинской литературы в контексте мировой. Выявляя собственные ресурсы в романной традиции ("Пан Халявский" Г. Квитки-Основьяненко, проза Есть. Гребенки, А. Стороженко, Т. Шевченко, Марка Вовчка), в других жанровых формах (прежде всего, социально-бытовые и "варнацькі" поэмы Т. Шевченко), украинская проза ассимилировала их с жанровыми парадигмами европейской и русской романистики. Становление системы романних жанров в украинской литературе 70-90-х годов XIX в. происходит синхронно с обновлением романному мышлению согласно установок реалистической художественности. Жанр романтического повістування, исторический роман вальтерскоттівського типа, которому украинская литература отдала должное прежде всего "Черной радой" П. Кулиша, должен был уступить место тем романним структурам, состоящие в зоне контакта этого жанра с современностью.

"Современный роман... - писал, обобщая опыт европейских романистов от Сервантеса до Золя, И. Франко, - обнимает все, что называется человеческой жизнью. Он не пренебрегает прошлым, но прежде всего интересуется современностью том, что ее можно исследовать так, как этого требует новый метод" [8, 180].

Синтез исследовательских достижений реализма с развитием романних жанров был чрезвычайно плодотворным для всего украинского писательства. Именно во время художественного освоения современного материала украинская литература выработала основные национальные типы романистики.

Характерным для украинской повести и романа есть сюжет "пропащей силы". Он воплощается через историю характера, развитие которого выявляет значительные личностные возможности, что не находят общественного применения. Такой герой появляется в Панаса Мирного на материале из жизни мелкого чиновничества (Иван Ливадний в "Пьяницы"), крестьянского социума (Чипка), різночинницької интеллигенции (Жук в "Лихих людях") и спролетаризованих крестьян (Телепень - в той же повести). Познание законов жизни и драматические столкновения с ним приводят к краху правдоискательству и надежд, к потере жизненной перспективы. В том, что "лучшие и симпатичнейшие стороны нашей души и сердца среди дурных обстоятельств" обречены на гибель, оказывалось реалистическое понимание диалектики характера и обстоятельств, когда обстоятельства признавались не только активнее, но и в своем конкретно-историческом виде преимущественно агрессивным, деформационным для человека фактором. Отсюда - критицизм реализма относительно обстоятельств жизни человека, трагический пафос сюжета "пропащей силы" в реалистической прозе. Сюжетно розверстуючи жизнеописание героя в структуру романа воспитания, А. Свидницкий в "Люборацьких", Панас Мирный "Разве ревут волы..." достают пространство для исследования жизнестойкости характеров, их внутренних качеств во взаимодействии с действительностью.

Украинская проза разработала свою романное версию сюжета смены поколений, коллизии "отцов и детей". В повести "Тучи" (1871 - 1874) И. Нечуй-Левицкий образу Павла Радюка совершил попытку представить "нового человека", сознательного украинофила, который "чувствовал в себе такую любовь к новой идее, что старый отец своим сердцем, невольно, чувств, что в его словах есть что-то новое и правдивое" [5, 138]. Ударение на эволюционности привел к трактовке темы нового человека как эпически-объективной эстафеты поколений идеологии (Дашкович - Радюк) в идейном обновлении жизни.

Жанровую доминанту повести А. Конисского "Семен Жук и его родственники" (1875) определяет временная актуальность. С позиций литературы, "хапаної" по горячим следам жизни, автор полемизирует и в статье "Когда же прояснится"? (1875), настаивая на своей оценке Радюка ("Облака") как человека, который, по его мнению, уже сошла с политической сцены. Своим "хождением в народ" Семен Жук оппонирует костюмерно-лекционным формам, что ими патетически протестовал против "облаков" Радюк, критически оценен и самим Нечуй. Сам же помещик-народовець Семен Жук с его мелким легально-культур-ницьким реформизмом в рамках произведения Конисского имеет оппонента в лице "космополита"- чиновника Антона Джура, которому Семен "напоминает Манилова" своими мечтательными программами. Вскоре герой повести Панаса Мирного Злые люди" Тимофей Жук встает оппонентом своего литературного тезки - и лозунгом народника - революционера ("Дерись! Борись!"), и литературным делом, и трагической судьбой.

Попыткой обновить мотивы "нигилизма" стала повесть И. Нечуя-Левицкого "Над Черным морем" (1888). Ее герой Виктор Комашко оппонирует людям, которые находятся "под маской" официоза, и откровенным словом, и действиями (приводящие его до "Белого моря"), и последовательностью своего образа жизни, и "гуманной педагогією" и литературным трудом.

Сюжеты с "новыми людьми" в центре формируют в украинской прозе такие жанры, как идеологическая повесть и политический роман. их питает разнообразный материал - не только етнопобутове и социальное, но и идейное жизни современности. Панас Мирный "затрагивает очень новочасні появления и то не сельского, а городского, в общем, интеллигентного и даже политической жизни" 112, 107]. Последовательной разработкой таких "новочасной появлений" стал образ Евгения Рафаловича в "Перекрестных тропах" (1900) 1. Франко. Замысловато отстранен чиновниками от общественной акции, адвокат - демократ оказался под угрозой оговора. Но вмешалась пресса - и "корреспондент обрисовал обидно общий настрой человечности, ее беспомощность против надужить, и на том фоне показал Євгенієву работу как луч света в темном царстве". Публицистика, которую И. Нечуй-Левицкий отмечал в произведениях современных ему (скажем, у Н. Кобринской) как "элемент... как-то примішаний до психологического" [11, 364], входит в структуру политической романистики уже и действенным, сюжетоформувальним фактором. Газета Гната Калиновича ("Лель и Полель" I. Франко) будоражит общественное мнение, становится делом жизни героя.

Новаторским образцом социально-политической романистики стал незавершенный роман И. Франко "Борислав смеется" (1882). Незначительное временное смещение исторических фактов (пожар на нефтепромыслах Іюрислава), к которым в произведении приурочено несколько позже распространение в Галиции социалистических идей, позволило автору подчеркнуть тенденцию развития организованных форм рабочего движения - показать "новых людей" при работе... представит в развитии то, что теперь существует в зароді ...представить реально небывалое среди бывалого и в окрасці бывалого..." [13, 205-206]. Социально-политический роман приобретает признаков и функций общественного прогноза, романа-предсказание.

Традиционный для украинской литературы сюжет женской судьбы многопланово осваивается в рассказах А. Конисского, М. Павлика, Н. Кобринской, Есть. Ярошинської и др. Полагаясь на адаптивно-гетерогенные свойства психики, Панас Мирный создает романное версию этого сюжета в социальном романе-биографии "Проститутка". Судьба Христе Притыки дает печальную аналогию к "синей ассигнации" из произведения Есть. Гребенки, что, переходя из рук в руки, обжигается беспощадным огнем безжалостного эгоизма и наплевательского, душенищівного потребительства. Роман-биография раскрывает социально-исследовательские установки реалистической литературы, реализуемых в безоговорочном и нелицеприятном морально-психологическом разрезе пестрого социума.

Будучи эпосом индивидуальной жизни, роман разрабатывает проблематику нравственного самоопределения человека в своем окружении. В отличие от эпоса реалистичный роман обращено к индивидуальной психологии, в частности в тех ее свойств и процессов, разделяющих людей. Интегрируя философскую проблематику счастья человека и его морально-психологического самочувствия в мире, И. Франко производит форму философско-психологического романа. Герои его произведений "Для домашнего очага", "Лель и Полель", "Основы общества", "Перекрестные тропы" оказываются на драматических перекрестках борьбы за существование, условностей опінії, жизненных неожиданностей, порожденных столкновением интересов и частных инициатив субъектов сознания и действия.

Жанровый синтез романистики реализуется во взаимодействии епіко-драматических и лирических форм. Стремление уловить острые конфликты и противоречия жизни и сознании людей под влиянием новых общественных отношений приводит к драматизации реалистической романистики. В украинской литературе 70-90-х годов она особенно заметна прежде всего в произведениях Панаса Мирного и И. Франко. Основу драматического в романе образует трагедия личности, а существенным структурным элементом являются сцены драматического действия - различные формы человеческого общения, выяснения этико-идеологических позиций героев.

Сопутствующий развитие лирических форм вызвано потребностью раскрыть те интимные грани душевной жизни, которые не предоставляются объективному наблюдению и воспроизведению в эпических и драматических формах. Из параллелей эпических и лирических сюжетов складывается картина жизненной полноты, а вместе с тем и возможность критического соотнесения субъективных представлений героев с объективным течением жизни. Единство лирических элементов с эпическими достигается включенностью субъектно-личностных реакций героя в процессы отражения эпических ситуаций и в их драматическое творение.

На пути психологизации украинская реалистическая проза вырабатывает и усваивает

широкий спектр форм и способов раскрытия внутреннего мира героя.

И. Нечуй-Левицкий широко прибегает к прямым авторских ха-рактеристики, пояснительного комментария психологически выразительного поведения, программно-декларационных монологов; сцены драматического действия организовано как диалоги с торгово-психологической и идеологической тематикой; внутренние монологи раскрывают идейное содержание сознания героя в логізованій, синтаксически упорядоченной форме, выработанной поэтикой просветительского реализма. У Панаса Мирного познавательные установки "заглянуть в мужскую душу глубоко-глубоко, в его сердце и обнаружить, рассказать, что у них делается в время злой недоли, во время великой радости, несчастья, горя", ориентированные психологическим интересом к драматизма внутренней жизни личности, до экстатических состояний субъекта сознания. И. Франко интенсифицирует драматизм психологических процессов, передавая диалектический смысл их течения в сюжетно-временном сгущении событий, в диалогических формах столкновений, несобственное прямой речи и внутрішньомонологічного речи. Даже эпистолярные эпизоды (письма Ливадного, Начка Калиновича) передают взволнован ход высказывания под давлением эмоций. Прорывы в "тайну", в сферы скрытого жизнь осу-снюються через психологический натиск, провокацию, вызов на откровенное слово героя. Так, Гирш побуждает проговориться Антося Ангаровича, а сам Антось вызывает на исповедь Анелю, открывая в ее словах неожиданные глубины представлений о искаженную мораль не только близкого человека, но и целых общественных слоев.

На путях психологического анализа нравственного развития личности, ее душевных антагонизмов, коллизий жизни сердца и ума романістика и новелістика украинских прозаиков открыла много психологических истин, которые не давались науке тех времен. Художественное человековедение действует "там, где не все может добраться наука" (И. Франко), и реалистические его достижения оказались исторически значительными вследствие преодоления вузькопсихологічних трактовок человека, характерных для романтизма.

Ісгорико-литературный период 70-90-х годов был временем доминирования епіко-драматических жанров и прозово-повістувальних форм. Эта доминанта сказалась на особенностях поэзии и месте лиризма в литературе этой эпохи.

Мощный идейно-эмоциональный и поэтико-стилевой влияние хранила в литературно-художественном контексте нового времени поэзия Т. Шевченко. "По той дороге, которую первый проложив и до конца прошел он, - писал в статье "Михаил П. Старицкий" И. Франко - идти дальше было некуда; то отдельный стиль, который внес он в нашу поэзию, был присущ ему, был его индивидуальный стиль. Хоть и как легко казалось ему следовать, но под руками других он выходил бумажным цветком, а часто подобав на карикатуру".

Для реализма источником поэтических емопій стало не сентименталістське жизни мудрого от природы "сердца" в его противопоставлении "ума", не романтично страстная оппозиция личности миру, а динамическое соотнесение всего конкретного многообразия явлений, поиск адекватного отклика на различные воздействия действительности на человека.

Поэзия Шевченко предоставила реалистической лирике исключительные личностные масштабы, обозначила горизонты поэтической картины мира и возможности лирического субъекта, определила общечеловеческие критерии нравственности. Художественные хронотопы реалистической поэзии Шевченко пролегают не только между царскими палатами и "усеянными горем" вершинами Кавказа, не только между "хижиной в темном рощи" и косаральським берегом, а и в поэтически условной, но реально звіданому, "освоенном" авторской сознанием философско-символическом духопросторі между Днепром и Стиксом. Едва ли возможно поэтически "перекрыть" этот вполне реалистичный художественный континуум с его міфоиоетичним и земным мироощущением, не изменив мировоззрения и поегико-стилевых средств, не разглядев новых задач поэзии.

Новые перспективы реалистичного лиризма открываются в поэзии 70-90-х годов XIX в. на путях индивидуализации лирического субъекта. Углубление в интимный опыт души понимается как постижение общечеловеческих законов. "Каждая песня моя - моего Возраста день, Протерпів ее я, Не сложил только. Каждая лента ее - моего Мозга часть, Думы - нервы мои, Звуки - сердца страсть. Что вам душу потрясет - то мой собственный сожалению, Что горит в ней - то среди Моих слез хрусталь. Потому нап'ятий мой дух, Словно струна-прим: Каждый ударь, каждое движение Будит тона в нем. И зря, что плывет В них добро и зло, - В песне то лишь живет, Что жизнь дала", - провозглашает И. Франко в поэзии "Чем песня жива?" (1884).

Залогом лирических озарений и прозрений для реалиста является личное страдание. "... Чем больше в описание внесете своего я, своего собственного сердца и чувства, тем он будет інтересніший и интереснее", - писал И. Франко Ульяне Кравченко 9 мая 1884 г., излагая "уроки" поэзии и психологии лирического творчества.

Эстетика реалистического лиризма имеет в основе конкретно-историческую мотивацию типа лирического субъекта. С активизацией прагматического индивидуализма, ростом суверенитета индивида и частного мира обостряется проблема единства социальных эмоций и настроений. Идейно-эстетическую противоположность тотальной индивидуализации составляет в реалистической поэтике "хоровая" лирика с множественно-коллективным субъектом лирического чувства - "мы" - и обобщенными в его диспозиции умонастроениями и чаяниями народа: "Роздробимо скалу", "Ожиемо, братья! Ожием!" Питаясь социалистическими идеями коллективного обновление мира "своими руками", "хоровая" лирика 1. Франка, П. Грабовского проникается героическим пафосом, широко разворачивает действительность будущего времени.

Демократизм реалистической эстетики предполагает правдивость, а "уже само понятие "правды" требует, чтобы в литературе описаны были и все национальные самобытности данного народа" [4, 13|. Поэзия реализует это требование разными средствами, как лирическими, прежде всего песенными ("Песня карпатогорця" О. Павловича, "Песня бурлацька" И. Грабовича, "Босяцкая песня" И. Манжуры и т.д.), так и лиро-эпическими ("В Донецком крае" Г. Чернявского, "На верховине" О. Митрака). Лиро-эпика раскрывается ресурсами социально-психологического "портретирование" практически всех общественных слоев народа в стихотворениях Б. Гринченко, В. Мовы (Лиманского), М. Старицкого, В. Конисского, П. Кулиша, Елены Пчилки, Днипровой Чайки, Ульяны Кравченко, П. Грабовского, Я. Щеголева, В. Самойленко и др.

Широкими идейно-эмоциональными интересами реалистичный лиризм стимулирует обогащению жанрового репертуара. Нормативная корреляция жанра и материала, что по-своему свойственна всем нереалистичным поетикам, снимается под влиянием жизненной полифонии. Реалистическая эстетика проявляет стойкую тенденцию к переосмыслению функций жанров в соответствии с национального культурно-исторического контекста. Такое переосмысление с предельной выразительностью отбил. Франко в своеобразном этюде с исторической поэтики сонета ("Когда в сонетах Данте и Петрарка..."), который в своем развитии прошел путь от изящной, словно резная рюмка, формы меча и плуга и даже вил для вичищання Авгиевых конюшен.

В жанрах украинской лирики 70-90-х годов XIX в. отразились процессы жанрово-родового синтеза, своеобразной "романизации" (Г. М. Бахтин). В поэтическом творчестве И. Франка можно выделить произведения с лирическим героем, который по-романному раскрывает психологически-возрастные изменения в мировосприятии и самопочуванні.

Предметно-объективная сфера реалистической лирики обнаруживает отчетливую тенденцию к циклизации. Как "конструктивный принцип" жанроформування циклизация проявляет особую производительность в реализме, что подтверждается, в частности, достижениями прозы (Бальзак, Золя, Франко). Лирической драмой "Увядшие листья" И. Франко раскрыл конструктивные жанрово-родовые возможности и реалистической поэтики, ее аналитико-людинознавчі ресурсы. В процессе десятилетнего развития лирического героя первоначальный авторский замысел из нескольких связанных внутренним лирико-драматическим діалогізмом стихов перерос в цикл, а дальше - в три "пучка" произведений, в которых отразилась драматическая история несчастной любви и сложного пути самопознания героя-поэта.

Вершинным результатом лиро-эпического синтеза в реалистической поэзии является поэма. Ее жанрово-тематические разновидности - социально-бытовая, историческая, мифически-легендарная, что их разрабатывали В. Речь, П. Кулиш, В. Масляк, Елена Пчилка, ранняя Леся Украинка, Б. Грин - ченко, К. Устиянович, - существенно дополнил И. Франко. Он внес в этот жанр философскую проблематику, гострополемічний мировоззренческий цель, энергию авантюрного и сказочного типа сюжетов, художественную условность (раздвоение героя в "Похоронах", перемещение в "рай" в "Смерти Каина", в царство мертвых - "Истар"), культуру освоения мировых образов и сюжетов.

Характерна для украинской литературы 70-90-х годов тенденция обогащения ее идейно-эстетического фонда художественными достижениями других народов и эпох особенно продуктивно оказалась в поэтическом творчестве. По убеждению И. Франка, "переводы важных и влиятельных произведений чужих литератур у каждого культурного народа, начиная от старинных римлян, принадлежали к устоям собственного писательства" [14, 7|. Обработками чужеземных легенд и притч, сказок и преданий, переводами иноязычных произведений М. Старицкий, Елена Пчилка, Ульяна Кравченко, И. Манжура, Бы. Гринченко, Днипрова Чайка, О. Конисский, П. Грабовский, В. Александров, П. Нищинский, В. Щурат В. Маковей, а в первую очередь - сам И. Франко существенно расширили поэтические горизонты украинской литературы, обогатили версифікаційну культуру от жанра и строфіки к интонационных и ритмо-мелодических характеристик поэтического высказывания.

Проза и поэзия своеобразно встретились в украинской драматургии второй половины XIX в. И не только потому, что некоторые драматурги начинали с поэзии. Этому способствовал и характер творческих замыслов в области исторической тематики, которая тогда сплошь разрабатывалась в русле романтического типа творчества. Красноречивое относительно этого признания. Франко, связано с его драмой "Сон князя Святослава": "Все вещи реального содержания, которые я писал, оказывали мне при написании далеко более муки, горести, зденервування, чем те романтические "пляски", при которых я просто спочиваю душой. Таким привалом, такой рекреацией был для меня и "Святослав". И ненамного превосходя количественно, реалистичная драма была качественно определяющим и с точки зрения художественности, и с точки зрения идейно-эстетической суголосності временные, и, наконец, с точки зрения сценічності.

Требованием реализма и потребностью суток была современность. "Времена князей и бояр поросли мхом, и кого у нас сейчас к ним загрієте? - писал И. Франко по поводу стихотворных исторических трагедий К. Устияновича и других. - Все те Ярополки, Олеги, Настасі, виводжені на сцену нашими драмописателями, были чистой мертвечиной и не имеют никакой поэтической стоимости". Давая простор для художественного вымысла, "седая древность" не обязывала к реализму. Риторические диалоги, патетические ламентации, страсти эмоционально приподнятого над аудиторией героя - все это типологические признаки прошлых эпох, прежде всего классицистической и романтической трагедии.

Другой стиль, другая проблематика присущи писательству реалистичном. "Такие безмерно важные факты, - подчеркивал И. Франко уже и через четверть века после возникновения профессионального театра в Галичине, - как лихва, лицитации, влияние банков на крестьянство, влияние раздробление почв, потери земли, фабрик, лесопилок, гуралель и др. - все это до сих пор наткнуте поле в нашей драматической литературе. Конечно, здесь многое можно сделать..." [8, 281]. Он указывал именно на проблемность как объективное источник, освоение которого предполагает позицию не над публикой, а скорее вместе с публикой, в общем, диалогическом, по возможности, беспристрастном осмыслении явлений, фактов, коллизий.

Реалистическая драматургия XIX в. развивается именно путем проблемности. Драма обнаруживает родство с прозой, провозглашал еще Гоголь, объединяя их - в противоположность лирике - в пределах одного, "драматически - повістувального" рода. Драматизм, произведенный реалистичной прозой, вращается в драматургии аналитичностью.

Одной из форм практического освоения социального и психологического анализа художественной прозы в украинской драматургии 70-90-х годов стали многочисленные переработки епіко - повістувальних произведений в сценические версии. Так, М. Кропивницкий совершил инсценировки поэмы Т. Шевченко "Титарівна" ("Насмешка и месть"), произведений М. Гоголя ("Вий", "Пропавшая грамота"), И. Котляревского ("Вергілієва Энеида"), А. Стороженко ("Усы"); П. Свенцицкий (Павло Свой) - "Катерину" Шевченко и "Марусю" Квитки-Основьяненко; М. Старицкий - произведения М. Гоголя "Ночь перед Рождеством" ("Рождественская ночь"), "Тарас Бульба", "Сорочинская ярмарка", "Утопленница", повесть русской писательницы О. Шабельської "Ночь под Ивана Купала", рассказы польской писательницы Э. Ожешко "Зимний вечер" и др. Пополняя репертуар, такие переработки сюжетов из поэтической и прозаической эпики усиливали драматизм произведения, выводили его на уровень персонифицированных языковых экспликаций.

Аналитическая стихия реализма проявилась в драматургии также на уровне поэтики жанра. Просветительское понимание драмы как "среднего жанра" расширилось изнутри под натиском жизненного материала; она кристаллизует родовые признаки таких ее жанровых вариаций, как бытовая, социальная, психологическая, "народная" драма. Вырабатывается культура малых форм драматургии - комедийных (фарс, водевиль), драматических ("одноактной пьесы", "сцены", драматические отрывки). Наряду с "полномерным" И. Франко пишет драмы "в одном действии": "Каменная душа" и "Будка ч. 27"; "комедией в одном действии" является его пьеса "Мастер Чирняк". Мобильные формы драматургии, как и малые в прозе, складываются по законам реалистического искусства, впитывает разнообразие и динамизм жизненных импульсов и является опосредованным проявлением его демократизма, включая возможности любительства и передвижных теат-ральных труп.

Художественные структуры драматических жанров усложняются, их сюжет воспринимает ряд личных жизненных драм. Нарастает тенденция багатогеройності и, соответственно, полицентризма структуры. Саморазвитие характеров порой смещает центр внимания драматурга, и второстепенная по замыслу действующее лицо выходит на видное место, как это произошло, например, в драме М. Кропивницкого "Олеся" (1891). Исследовательское сосредоточение на истории утверждения Балтиза, расширение его зоны тяготения сюжетно вытесняют его интеллигентную дочь из эпицентра драматических коллизий.

Герои реалистической драматургии, оказываясь в центре жизненных конфликтов, выступают не против одного лица или отдельного факта, а против множества нажатий на человека, то есть против самого уклада жизни, его системы деморалізувальних факторов. В драме "Не судилось" (1876-1881 г., первая публикация 1883 г.), что составляет, по оценке М. Петрова, "настоящую эпоху в поэтической деятельности" М. Старицкого, автор "задел самые тонкие струны современной общественной жизни, раскрыл болезнь, которая ощущается повсюду в наше время, и изобразил ее в таких чертах, в которых она появляется в современном обществе".

В отличие от Нечуя-Левицкого, который в повести "Над Черным морем" сосредоточил свой обличительный пафос на лице "космополита" Селаброса, Старицкий дискредитирует интеллигента из либеральных барчуков михаил Лященко, озабоченного "образованием меньшего брата" и своей языково-костюмерной национальной идентификацией. Его "жироїдське" нутро разгадывают и чуткий к чужому горю врач - демократ Павел Чубань, и бедный парень Дмитрий Ковбань, жених обманутой Михаилом Катри Дзвонарівни, который стремится отомстить за поругание.

Психологический анализ становится структуротвірним фактором жанрового синтеза, проявляя трагизм и комизм Мартына Борули в комедии И. Тобилевича, причудливую многоликость "чумазого" Иосифа Бычка, который одновременно "и знахарь, ворожбит, и коновал, и все на свете!..." ("Мироед, или же Паук" М. Кропивницкого), индивидуальные глубины трагического мироощущения Николая Задорожного Михаила Гурмана, Анны в "Украденном счастье" И. Франко.

Художественной производительностью украинская реалистическая драматургия 70-90-х годов, как и литература в целом, обязана тому идейно-эстетическом пространства, который позволил интегрировать глубинные основы народной ментальности с новочасными научными представлениями о внутренний мир и психику человека и совершенным, эмпирически-досвідним знанием жизни в его культурно-историческом развитии.

Развитие системно-детерміністського миропонимания, утверждение идей и принципов реалистической эстетики и поэтики в украинской литературе 70 - 90-х годов не был бесконфликтным процессом, лишенным внутренних коллизий и драматизма. Производительные достижения реалистической литературы является не автоматическим следствием "прогрессивности" ее образного мышления, а творчески-полемическим результатом напряженного поиска художественных форм, которые отвечали бы актуальным потребностям времени.

Наивысшим художественным воплощением идей и принципов реалистической эстетики стали те художественные структуры, которые гармонично соединили оба обозначенные И. Франком факторы - "научный реализм" и "постепенную тенденцию", художественно-эстетический и мировоззренческо-идеологический аспекты. Такой творческо-психологический синтез идейно-эстетических факторов достигался не всегда; он был явлением процессуальным, изменчивым.

В 70-90-х годах реализм приобретает статус стиля мышления, он становится "духом времени", эстетическим аналогом научно-эволюционного мировоззрения. Идейно-философский смысл "постепенной тенденции" предоставляет прежде всего социалистическая доктрина, которую М. Драгоманов, И. Франко, М. Павлик квалифицировали как высшее достижение мировой мысли. Однако идея классовой борьбы, что подтверждает эту доктрину, разделяется далеко не всеми участниками литературного процесса.

Пафос недоверия к историко-творческих потенций народа ограничивает людинознавчі погружение в мир героя в творчестве А. Конисского, Елены Пчилки, Бы. Гринченко, И. Нечуя-Левицького. их творчество сливается в русле, что образует етносоціографічну течение в украинской литературе этого периода. Поэтику произведений этого течения характеризует преобладание етологічного ("нравоописового") подхода; подъем этнических признаков индивида к определяющего фактора в характеристике персонажей (оппозиция Воздвиженский - Дашкович в "Облаках" И. Нечуя-Левицкого); поэтизация и идеализация украинского села в противовес космополитическом, русифицированном городу; этнонациональное и социально-ролевое маркировки внешности и поведения персонажей; статичность и психологическая прямолинейность характеров, в структуре которых внутренний мир является непосредственной проекцией материально-практической жизни, а поведение полностью определяется сословными интересами и моралью; интенсивная декларация идей "хождение в народ", полезности просвещения для народа и реформирования общественно-хозяйственной практики на основе достижений науки и техники.

Примечательно, что самое верное, реалистично очерченные фигуры - пробивной интеллигент -"космополит" Антон Джур в повести А. Конисского "Семен Жук и его родственники" энергичный Кованько ("псяюха талантливая, хоть вроде легенькая на удачу") в "Облаках" И. Нечуя-Левицкого - оказываются на периферии сюжетов, однако в жизни являются типичными и социально-исторически значимыми явлениями, порожденными буржуазным миропорядком с его пространством для частной инициативы и личной активности.

На концепции человека и поэтике произведений етносоціографічної течения (к которым относятся, в частности, повести Нечуя-Левицкого "Облака" и "Над Черным морем" и некоторые меньшие его идеологические произведения) положены отчетливые признаки эстетики просветительского реализма. "Все бедствия в мире произошло от нетямучості. Люди творят беда знезнавки. Знания и просвітність - это одни и единственные золотые ключи, которыми мы одчинимо светлый рай для нашего края...", - мысленно резюмирует свою позицию Радюк. Позицию, близкую автору, который так глубоко проникает в содержание мыслей и чувств своего героя. Ему автор охотно "поручает" все оценки других персонажей. Писатели этого течения активно ищут именно такого героя, который бы проявлял национальный характер на острие современных процессов, выражал народные чаяния и даже возникало пути исторического прогресса. Но "знания и просвітність", сведены к етносоціографічного уровня, оказывались не укорененными в истинные нужды народа, не отражали его социальной расслоенности и глубинных процессов в общественных отношениях.

Значительно настойчивее в реалистическом движении проявили себя художники социально-бытовой течения - Л. Глебов, М. Старицкий, М. Кропивницкий, С. Кузнецов, И. Нечуй-Левицкий (в большинстве произведений). Рассматривая человека в реальных жизненно-общественных связях, в физически ощутимом, календарно-хозяйственном и психологически-вековом временном пространстве, в масштабах преимущественно обыденного уровня сознания и традиционного ієрархізованого уклада жизни, они передают реально сущие соотношение жизненной эмпирика. "Здесь, - писал И. Франко в связи с повести "Николай Джеря", - нет того, что раньше звали "интригой", вопросом, авантюрами и приключениями, здесь все идет по простой ежедневной ходьбой. Зато есть здесь пречудні, а заодно верно с природы схвачены картины, как жизнь бурлаков в сахарнях и в аккерманских риболовлях, есть здесь глубоко потрясающие душу уступы, как описание жизни Нимидори в двойной (хозяйской и панщизняній) службе и картина бесчеловечного поведения помещика и его слуг с подданными" [4, 64].

Реализм социально-бытовой течения, в основе своей мим этико-описательный, он легко воспринимает в несложной фабуле етнофольклорни подробности, наивную гумористику, проявляя комизм типов и ситуаций, натуральную выразительность среды. Художники социально-бытовой течения впитывали стихию народной жизни, его характерные коллизии, наращивали красочную панораму общества, но редко раскрывали причины социального напряжения. Из сравнения произведений И. Франка и С. Ковалева О. Маковей делает вывод, что последний "не просвещал... событий в своих рассказах социалистическими теориями и в глубокую психологию не прибегал" |15, 85]. Эта квалификация имеет силу в отношении большинства произведений социально-бытовой течения, в которой была довольно обширная "периферия" в своем историко-литературном времени и пространстве.

Високорезультативною было творчество писателей социально-психологической течения - Панаса Мирного и Ивана Билыка, М. Павлика, Т. Бордуляка, И. Карпенко-Карого. Тематику произведений этого течения пополняют более поздние драмы М. Старицкого и М. Кропивницкого, рассказы последних лет Есть. Ярошинської, поздняя проза Б. Гринченко и Елены Пчилки, на русском языке написанные романы Марка Вовчка, поэзии П. Грабовского, В. Самойленко, И. Манжуры и др. "Переважмо мужицкие сыновья происхождению, социалисты по убеждению, молодые писатели взялись рисовать то жизни, которое лучше всего знали - сельская жизнь, - писал о "молодую генерацию" 70-х годов. Франко. - Социалистическая критика общественного строя давала им указания, где искать в том жизни контрастов и конфликтов, нужных для произведения штуки; в свете той теории набирали более глубокого значения тысячные мелкие факты, которых сами писатели были свидетелями" [2, с. 496-497]. Художникам этого течения открылись секреты психологического реализма, индивидуально-неповторимые оттенки в характерах, сложные борение во внутреннем мире человека.

Из произведений социально-психологического реализма вошло в национальное сознание больше всего образов: Франко Бенедьо Синица и Андрей Темера, его же трагическая троица из "Украденного счастья" - Николай, Михаил, Анна, а также Цепкая и Грицько, изображены Панасом Мирным; нередки фигуры из драм и комедий И. Карпенко-Карого, М. Кропивницкого и даже водевильный Голохвостый М. Старицкого.

Напряженные поиски вызываются к образованию нескольких разветвлений социально-психологической течения: в одних произведениях отмечаются социологические, в других - социально-политические, морально-философские мотивы, публицистические и сатирические сверхзадача и соответствующие жанрово-стилевые модификации.

С интенсификацией бездна психологизма связана философичность поэтической мысли. В поэмах И. Франко и повестях из жизни интеллигенции философичность входит в структуру произведений одновременно со сферой сознания героя.

Одно резонерский замечания И. Нечуя-Левицкого, вложенное в "Облаках" в уста Радюка: "Между нашими усяковими штукарями бывает большая різнація", - имеет смысл как в отношении авторской индивидуальности каждого художника в частности, так и относительно определенных их групп. Если сопоставить три самые продуктивные течения реалистической литературы, в которых проявило себя украинское писательство 70 - 90-х годов XIX ст., по параметрам: художественная картина мира, достижения образного человековедения, творческое пространство авторского сознания, - то можно констатировать весомый приоритет социально-психологической течения, особенно ее философско-психологических ответвлений, во всех указанных аспектах. Созданная в этом русле картина мира достигает космических просторов и мирового культуропростору; человеческие тайны добываются не только из сумерек салонной конспирации, но и из сумерек "нижней сознания", причем в философско-психологическом анализе активно реализуется герой; творческая свобода автора не останавливается перед фантастическими загадками и проявляется как в міметичних, так и в условно-экспериментальных формах.

Две другие течения (етносоціографічна и социально-бытовая) в этом сопоставлении существенно уступают перед социально-психологической уже тем, что не проявляют ресурсов для подчинения других систем - натурализма, романтизма, просветительского реализма - последовательном реалистическом образотворенню. Етносоціографічний реализм спешит за временем в показе актуальных явлений идейного жизни - славянофильства, украинофильства, западничества, но эта сугубо политическая актуальность подлежит режиму "короткой памяти" по самой природе явлений. Гиперболизация значения программно-идеологических "текстов" является аналогом натуралистической гиперболизации наследственных психопатологий, своеобразным "натурализмом" в сфере политико-публицистической, агитационной.

В целом украинская литература 70-90-х годов XIX в. достаточно полномерное и глубоко реализовала ресурсы и возможности, которые предоставляет реалистическая эстетика художественному мышлению. Полемически утверждая гуманистические, идейно-эмоционально близкие народной ментальности представление о активную позицию человека в жизненных акциях и историческом развитии, реализм проявил свою историко-психологическую соответствие запросам и чаяниям эпохи.

Реалистичная идея развития отразилась в строе поэтической системы не только на уровне внутренней организации художественного мира отдельного произведения, но и вообще в писательстве. Вследствие этого реалистический тип творчества, развит в 70-90-х годах XIX ст., обнаружил большие потенции развития художественного сознания.

Контрольные вопросы и задания

Подтверждает ли опыт литератур Европы и Америки XIX в. правомерность выделения такого художественного направления, как реализм?

Назовите выдающиеся явления украинской литературы, что их есть основания относить к реализму. В каких литературных родах реалистичный направление получил убедительнее выражения: в поэзии? в прозе? в драматургии? Чем это, по вашему мнению, объясняется?

Можно ли отождествлять реализм и натурализм? Если нет, попробуйте самостоятельно (на основании известных вам историко-литературных фактов и оценок) провести различия между этими направлениями.

Имел реализм эстетическую перспективу? Как на ваш взгляд: имели проявление элементы реалистического подхода в явлениях эпохи модернизма, в частности и украинского?