Николай Бажан
С юных дебютантов второй половины двадцатых годов Бажан единственный успел за короткие пять минут до «двенадцати» (1928 - 1931) вивершитись на богатыря поэзии нашего столетия. Его выступление с первой книгой произошел в то время, когда кремлевский Ресниц уже показал пальцем на уличенного Кагановичем автора «Синих этюдов» и «Камо грядеши». Москва уже шла во вторую фронтальную атаку против Украины, и российско-украинская политическая, культурная и всяких других форм война дошла критического пункта. 21-летний Бажан присоединяется к отважных, зовет идти навстречу бури, «рубить цепи причалов»; «во времена смертельного аврала и компаса и сердцу метнутись не дашь сторону». («Ночной рейс», 1927). И действительно, следующих нескольких аварийных лет Бажан (подобно как Николай Кулиш пьесами) капитально укрепляет позиции молодого украинского возрождения своими лучшими произведениями - «Здания», «Гетто в Гума», «Разговор сердец», «Слепцы»... Тогда, на рубеже тридцатых годов русская советская поэзия уже ничего рівновартного этом не могла противопоставить.
И еще одно чудо: среди террористического безумия московской расплаты сумел он избежать не только российской шары, решетки или колючей проволоки на Соловках, но и, так сказать, остаться «при власти», «ходить в белых сенаторских штанах». Его свежая, мощная суверенная украинская сила была учтена и «уважаемой» постольку, когда после поражения он поднял руки, то его Сталин расценил как маршала, что дал согласие на капитуляцию. Чтобы склонить его к коляборації, то одной рукой ему все время показывают цевье пистолета, а второй дают аж две сталинские премии, орден Ленина, орден Красного Знамени, орден Трудового Красного Знамени, делают его членом Президиума Верховных Советов СССР и УССР, членом Академии наук, представителем советской делегации в Объединенных Нациях, вице-премьером Украины, наконец, членом ЦК партии. В феврале 1941 впервые в истории КПУ на киевском партактиве отчет за конференцию ВКП(б) делает не первый секретарь ЦК КПУ (тогда Хрущев), а Бажан, о котором не знали даже, что он уже стал членом партии. Официально первая сталинская премия (1946) была за антинемецкие «Клятва» (1941), «Даниил Галицкий» (1942) и «Сталинградский тетрадь» (1943). А вторая - за антианглійські «Английские впечатления» (1948). Но фактически сталинские премии Бажан, как и Тычина и Рыльский, получил в основном одами к Сталину и Москвы («Человек стоит в зореноснім Кремле» - 1932, «Клич вождя» - 1939, «Утро в Горе» и другие). Сюда относятся также такие его выступления, как речь в Объединенных Нациях с требованием выдачи украинской советской эмиграции Москве (см. «Советская Украина» за 6 и 7 февраля 1946) или статья «До конца выкорчевать буржуазно-националистические взгляды в вопросах истории и литературы Украины» («Советская Украина», 17 ноября 1946). Или муссов поэт платить еще какую-то «дань» за свою жизнь? Кто знает культурную и национальную стоимость «кривой рог клярнетів» и «Вместо сонетов и октав» или «Разговоры сердец» и «Слепцы», тот может поверить, что даже для Москвы и Сталина оды Тычины, Рыльского и Желанная прямым палачам Украины и культуры - цена фантастически высокая цена духового естества человека и нации. Такие вещи были возможны только на острие ножа при горле, когда вокруг росли горы трупов. Еще в 1934 году, после гибели нескольких миллионов украинцев и первых стихов Сталину, Москва ясно грозила поэту: «Только поняв катастрофу, которая ждет тех, кто оторвался от широкого пути пролетарской революции, может Бажан достичь переломового пункта в его творчестве» («Красный путь», ч. И, 1934, стр. 186).
Родился Бажан 9 октября 1904г. в Каменце-Подольском, но его юношеские годы прошли в Умани. Отец его Платон был военным топографом, по непроверенным слухам генеральского ранга. Каменец-Подольский и Умань - выдающиеся центры украинской истории и традиции. Здесь веял дух глубокого исторического пространства, пересекались пути воздействий греческого и итальянского Юга, католического Запада, магометанского и иудейского Востока. Здесь еще были свежи воспоминания о последних взрывах казацкой Украины - Гонта, Зализняка, Кармелюка. В Умани во время революции 1917 - 1921рр. кипела местная национально-государственная и культурная ініціятива, тем временем как за город проносились самые разнообразные военные вихри - галицкие Сечевые Стрельцы и Махно, немецкие гусары смерти и полки Тютюнника, деникинская белая гвардия и конница Котовского. Гостил здесь долго и театр Леся Курбаса (1919 - 1920).
Около 1922 года Бажан окончил Уманский кооперативный техникум, едет в Киев учиться здесь в Кооперативном институте, а затем в Институте внешних сношений. Семенко вводит Бажана в литературной жизни (первое печатное стихотворение Бажана «Сурьма юрм» в «Октябрьском сборнике панфутуристів», Киев, 1923). И куда большее влияние, чем Семенко, имели, видимо, на юношу експресіоністичні спектакля Курбаса в «Березолі», а позже Александр Довженко, с которым Бажан познакомился, работая в ВУФКУ (Всеукраинское фотокиноуправление). Бажан был одним из первых открывателей и восторженных пропагандистов геніяльного киноискусства Довженко, а позднее издал книгу о нем (О. ДОВЖЕНКО. Киев, ВУФКУ. 1930, 32 стр.).
Письма Волнового к литературной «молодой молодежи» и ожесточенная дискуссия вокруг них окончательно разводят Желательна с футуризмом, и он оказывается в числе 25 «свободных академиков», которые образовали ВАПЛИТЕ. Годы жизни в Харькове и сотрудничества с Волновым и «романтиками вітаїзму» под постоянным огнем партийной критики были плодотворными творческими годами во всем дотеперішньому жизни Желательна.
Первая книга стихов Желанная «17-й патруль» (Харьков, «Книгоспілка», 1926, 68 стр.) обозначена влиянием футуризма, конструктивизма, благодаря которым Бажан избежал избитых шабльонових путей предыдущей украинской поэзии. Во второй книге «Резная тень», лирика («Книгоспілка», 1927, 32 стр.), Бажан сдает в архив и футуризм, нащупывая свой собственный експресіоністично-барокко-романтический стиль и охватывая большой круг украинских тем. Все это была лишь подготовка к настоящей сенсации литературы того времени - книг: «Здания» (1924), «Дорога» (1930), итоговый сборник «Стихотворения» (Киев, «Книгоспілка», 1930, 64 стр.); также большая историческая поэма «Слепцы» (нам доступны лишь две ее первые части с «Жизнь и революция», 1930, чч. 7 и 8-9 1931, чч. 1-2 и 3-4). Здесь Бажан идет по самых верховьях, его суверенность проявляется во всех направлениях. Поэт, что горел жаждой политического и культурного возрождения и порыва своей нации из тюрьмы в будущее, с какой нечеловеческой силой дает анатомическое вскрытие своего - чужого - мирового «гетто», раскрывает «хитливість и ужас» шовинизма «всех рас и толп»: «на других нивах родится твое грядущее, замученный, обесславлен народ!» («Гетто в Гума», 1928).
1928 год был самым урожайным годом Желательна. Кроме «Гетто в Гума», в том году он написал монументальные «Строения» трилогию готического собора, барочной украинской ворот и модерного дома. Это надхненна синтетическая анатомия трех разных миров, стилей, душ; попытка (правда, не вполне успешная) синтезы готического спіритуального порыва вверх с всеобъемлющей земной силой барокко.
Того же 1928 года есть и поэма «Разговор сердец» - страстная дискуссия с извечным «таганки» идеологом, уничтожающая ответ на «всероссийские» и всемирные претенсії того месіянства с его комплексом «язвы как великой чести», с его миссией «мирового городовика» (полицая), что рад бы признаться в своих полицейских участках «грешников» со всего мира. Здесь математически точно схвачена и реконструирована поэтическими средствами структура и суть явления, и то явления наиболее кромешного, замаскированному, что складывалось веками от Петра И до Сталина. Сегодня, когда в СССР снова в фаворе Достоевский эпохи «Дневника» и когда программным изданием Москва выпускает «Двенадцать» и «Скифы» Блока, а ЦК КПСС, русифікуючи Украину хочет «освободить» и всю Азию и Африку, - «Разговор сердец» звучит еще более актуально, как в 1928 году. Но ведь и следа в этой поэме нет риторики, размышлений, деклямацій - лишь чистой воды поэзия, совершенная эстетическая ассимиляция колоссальных свалок позаестетичних элементов, этой «сырья» жизни.
«Гофманова ночь» (1929) - клясичне и вершинное воплощение собственного стиля Бажана - вичаровує образ и ритм души поэта, придавленого прусской бюрократически-феодальной общественной тюрьмой. В шинковій оргии совершил Гофман романтический бунт и от «смерти еще раз выдрал кипучую ночь с надхненням и вином», чтобы потом снова уйти на дно будней своей мертвотної суток. Эта
дело в Бажана имеет горький автобиографический привкус.
Эта горечь чувствует себя в наибольшем размере, а может, и стоимостью произведении Желанная «Слепцы». В этой исторической эпической поэме поэт, вооружившись большим историческим материалом и огромным специфическим словарем, рисует с подробным знанием цех лирников-попрошаек XVIII столетия. Кольорит эпохи, людей, вещей, психология и дух времени схвачены в точных образах, ритмах, словах. «Слепые нищие», что «видели», что играют веками для ярмарочных толп и вождей всех эпох, после Сагайдачного и Конашевича - модерным Кочубеям и т. п. - это современные Желаемую поэты Украины, это сам Бажан, что видит больше других, а все же причисляет и себя к сліпців. Сюжет разворачивается на основном конфликте между старым лирником, которого украшают струпья и всеохватывающая мудрость, и молодым слепцов, что хочет «преодолеть, пробиться, выйти как муж, а не мученик... Слышишь? Как муж!» Здесь снова поразительная способность Желательна перетопить в эстетический произведение колоссальную сложность, разнообразие, різноголосість и внутреннюю різнодинаміку мира, уйняти весь хаос микро - и макрокосмоса в мощный ритм, в архитектурный план, вращать все то на своей оси и направить в нужном направлении. «Слепцы» были последней из его вещей поэтической вершиной Желательна. Поэмы «Число» (1931), «Смерть Гамлета» (1932) - произведение, интересный для выяснения комплекса или проблемы гамлетизма в Бажановій творчества, - уже обозначены компромиссом с побежденным врагом.
Основной задел Бажана 30-х годов, по разгроме Украины, не в собственной поэзии, а в переводах. Это прежде всего бесподобный перевод клясики грузинского средневековья - «Витязь в тигровой шкуре» Шота Руставели (1937). Он, как и Тычина, уделял восточном літературам особое внимание и рассматривал Восток как «шкурную» проблему Украины. Восток является органическим компонентом и стиля Желательна.
Что же такое стиль Желанная? Футуризм? Экспрессионизм? Барокко? Романтика а ля Гофман? Напрасно было бы втискивать суверенного поэта в рамке, произведенные другими суверенами. Правда, футуризм дал Желаемую внутреннюю свободу от тирании психологической и эстетической інертности, от которой на украинской поэзии были витворились «пролежни». Экспрессионизм дал ему вкус страстной силы сознания, жажды к жизни и к формированию жизни, индивидуального высказывания. Барокко (украинское и западное) - всеохватность деталей и патос цілости. Романтизм Гофмана и Гоголя дал ему представление о масштабах фантазии, фантастичности обыденного, смелого вскрытия по живому и сращивания разорванных миров.
Но все это Бажан брал только как материал, которым оперировал чрезвычайно сознательно. Стиль Желанная - это стиль человека и эпохи 1917 - 1933гг., что их ребенком он был, любил и ненавидел, анализировал и давал им собственную синтеза. Волновое еще до появления Желательна назвал этот стиль «романтикой вітаїзму», понимая этот термин так широко, что и неоклясиків считал в какой-то мере причастными к нему. Но великий интуитивист воздержался от точного обозначения созданного им понятия, сказав, что это сделают те молодые, что приходят или придут в литературу. И действительно, уже через два года Бажан своим лирическим эпосом дал один из наиболее аутентичных вкладов в романтику вітаїзму - рядом Тычины-лирика, Кулиша-драматурга, Волнового и Яновского - прозаиков, Курбаса-режиссера и Довженко-кіномистця. И когда Волновой прочитал «Гофманову ночь», то на глазах компании коллег-литераторов в клубе Голубого буквально упал к ногам Желательна.
Безусловно, барокко и романтизм - главное наследования Желательна. Романтизм, как справедливо заметил Дмитрий Чижевский, не уменьшил, а увеличил последствия барокко. Интересно, что почти одновременно украинское барокко и «человека барокко» XVII - XVIII столетий открыл Бажан в УССР (его «Брама» из «Зданий» - прямая манифестация того открытия) и Дмитрий Чижевский в эмиграции в своих очерках о украинское литературное барокко. В изменении и повторах культурно-исторических типов и циклов будто вновь повеяло в нашем веке духом и настроением барокко. В какой мере сутки самостійницької и бурной Хмельнитчины и «Малороссийской Коллегии» подобная времен Украинской Революции и государства в 1917 - 1919 гг. и УССР, в такой мере и дух «барочной человека» присутствует в стиле Желательна. В какой степени эпоха прусского мертвотного феодального бюрократизма подобная московского коммунистического тоталитаризма, в такой мере и романтично-сатирический бунт Гофмана відлунюється в поэзии Желательна. И аналогия не тождество. На Украине, которую Сталин 1918 года назвал «мировым узлом» противоречий, разыгралась и до сих пор продолжается игра исполинских сил - Запада и Востока, Украины и России, аграрного и індустріяльного мира, принципа здиференційованої единства и принципа тотального монолита. Может, поэтому и в стиле Желательна не играет роли «красота», а прежде всего действует в его эстетике
сила. Сила стихий, сила закономірности, сила противоречий, игра сил и их ритмов. А больше всего сила человека на фоне высших от нее законов мира. И в эту игру поэт бросает и великую силу своего таланта, своей необычной личности. С остервенением экспрессиониста и романтика, с точностью конструктора, оперируя грубой метафорой, антитезами сил и их ритма, рудниками життьової фактуры и самым богатым в украинской поэзии словарем, розпікаючи огнем сатиры и трагического патоса язык, он овладевает барокко-романтический хаос своего разбушевавшегося до дна времени и своей эстетической интуицией дает ему целеустремленность и план:
О земле толп и добр, о земле сил и действий,
Я каждую яв твою свяжу и выделю
В единой сложности твоей.
Тебя до пня, до дна тебя и до края
Всю вичерпать и вскрыть суть!
Тебя, словно цель и жертву, раскрываю
И не могу до конца поймут,
Ибо мудрости и бытия неісходима путь.
Здесь действует
фаустівський активістичний дух проникновения и всеохватности. И, может, и гетівська «філістерська» тезис принимать своевременно необходимости за основу підшепнула Желаемую одним из первых написать оду Сталину. И вот загадка: что двигало им в его многих позднейших «партийных» произведениях, что они имеют следы его «музы» и богатырской поэтической силы? Может, он и Сталина и сталинскую эпоху, и себя в их составе принимал лишь как материал? Слишком жив еще этот поэт, чтобы делать какие-то окончательные суждения.
Юрий ЛАВРИНЕНКО
Украинское слово. - Т. 2. - К., 1994.
